Использование образа фарфора в моде
Фарфор и мотив посуды не являются самым популярным источником творчества для большинства дизайнеров, но в модной индустрии встречаются яркие примеры, где образ фарфоровой посуды трансформируется в творческий медиум для дизайна одежды и аксессуаров, подчёркивая темы хрупкости, культурного наследия и сюрреализма.
Одним из самых запоминающихся элементов коллекции Alexander McQueen SS 2011 стали платья с верхом из битого фарфора. Это не просто принт или имитация, а реальный коллаж из осколков фарфора, собранных и нашитых на белую кожу. Платье переходит от жёсткого, мозаичного верха к пышному подолу из органзы, создавая эффект «взрыва» или тающего льда, что идеально вписывается в тему коллекции «Ледяная королева и ее двор». Оно символизирует хрупкость красоты, как разбитый лёд или фарфор, и добавляет мотив сюрреализма.
Alexander McQueen/ FW 2011
Alexander McQueen/ FW 2011
Schiaparelli Haute Couture SS 2016 Коллекция, вдохновлённая темой еды и стола, выражает мотив посуды через принты с тарелками, чашками и столовыми приборами на платьях, а также вышивки овощей и фруктов; ключевая идея — сюрреалистический оммаж архивам Эльзы Скиапарелли, где повседневные объекты превращаются в whimsical couture.
Schiaparelli/ Haute Couture/ AW 2016
Schiaparelli/ Haute Couture/ AW 2016
Schiaparelli/ Haute Couture/ AW 2016
Schiaparelli/ Haute Couture/ AW 2016
Christian Dior SS 2009 Couture В коллекции Джона Гальяно платья украшены декором и принтами, имитирующими синюю роспись на фарфоре (вдохновлено дельфтской керамикой), с цветочными мотивами и тюльпанами на белом фоне, подчёркивая голландские и фламандские влияния в контексте роскоши couture.
Christian Dior/ SS 2009/ Couture
Christian Dior/ SS 2009/ Couture
Использование изображения тарелок в качестве принта в коммерческой одежде в капсуле Stine Goya SS 2026 В капсульной коллекции принты с изображениями фарфоровых тарелок украшают платья и блузы, сочетаясь с керамическими пуговицами и кружевом, отражая тему «чистого листа» и интерьерных мотивов для повседневной моды.
Stine Goya/ SS2026
Viktor & Rolf 2017 Коллекция SS 2017 использует образы осколков фарфора в технике кинцуги (ремонт золотом), где фрагменты ткани формируют асимметричные платья из переработанных материалов, символизируя красоту в несовершенстве и устойчивость.
Viktor & Rolf/ SS 2017/ Couture
Viktor & Rolf/ SS 2017/ Couture
Viktor & Rolf/ SS 2017/ Couture
Модели с элементами из битого фарфора в коллекции Storytailors Unbreakable 2016 Коллекция «Unbreakable» использует битый фарфор в декоре платьев и топов (например, органза с фарфоровыми вставками), символизируя стойкость и трансформацию, вдохновлённую сказками и хрупкостью материалов.
Storytailors/ Unbreakable/ 2016
Porcelain Vest Maison Margiela FW 1989 Этот жилет из первой Artisanal коллекции Мартина Маржелы собран из осколков фарфора, скреплённых проволокой на хлопковой основе, символизируя нарратив разрушения и перерождения, где бесполезные фрагменты превращаются в носимую скульптуру, подчёркивая темы хрупкости и апсайкла.
Porcelain vest/ Maison Margiela/ FW 1989
Переосмысленный жилет в коллекции Maison Margiela SS 2016 В коллекции Джона Гальяно мотив осколков фарфора переосмыслен в аксессуарах и жилетах с фрагментированными элементами, сочетающими текстуры и объёмы, подчёркивая наследие Маржелы в деконструкции и юморе.
Maison Margiela/ SS 2016
Guo Pei, «One Thousand and Two Nights» (2010) В коллекциях Guo Pei, таких как «One Thousand and Two Nights» (2010), платья собраны из «осколков» ткани, имитирующих фарфоровые фрагменты с сине-белыми узорами, символизируя красоту в разрушенном мире и культурную гибридность. Головной убор напоминает вазу, а ткань имитирует трещины на глазури. Это прямые отсылки к императорскому китайскому фарфору династий Мин и Цин.
Guo Pei / Couture / [One Thousand and Two Nights] / 2010
Guo Pei / Couture / [One Thousand and Two Nights] / 2010
Браслет «Чашка с блюдцем» Moschino 2025 В пре-коллекции FW 2025 браслет в форме чашки с блюдцем из металла с цветочным принтом добавляет сюрреалистический акцент, вдохновлённый чайными мотивами и фирменным юмором бренда.
Moschino / FW 2025
Использование мотивов фарфоровой голубой росписи в коллекции Simone Rocha SS 2020 Коллекция, вдохновлённая ирландским фольклором Wren Boys, включает мотивы сине-белой фарфоровой росписи (Delft) на платьях с рюшами и принтами, символизируя домашний уют и хрупкость.
Simone Rocha/ SS 2020
Simone Rocha/ SS 2020
Simone Rocha/ SS 2020
Simone Rocha/ SS 2020
Фарфоровые косынки в мужской коллекции Dior SS 2025 В коллекции Кима Джонса косынки имитируют фарфоровую текстуру с керамическими принтами и скульптурными формами, вдохновлёнными работами Хилтона Нела, подчёркивая слияние ремесла и моды в мужском гардеробе.
Dior/ SS 2025
В заключение, мотив фарфора в моде, хотя и не доминирующий, служит мощным инструментом для выражения хрупкости, культурного диалога и сюрреализма, трансформируя повседневный материал в эстетический нарратив от haute couture (как у Schiaparelli или Guo Pei) до массовых коллекций (Stine Goya или Moschino). Это подчёркивает эволюцию дизайна, где посуда становится метафорой несовершенства и перерождения, обогащая визуальную культуру через контраст традиции и инноваций.
