БАУХАУС VS ВХУТЕМАС: сравнение двух школ дизайна
СОДЕРЖАНИЕ
1. Концепция 2. Подход к обучению 3. Промышленный дизайн 4. Архитектура 5. Заключение 6. Источники информации
КОНЦЕПЦИЯ
В 20 веке одним из важных этапом развития дизайнерской мысли было основание двух школ — БАУХАУС (1919 г.) и ВХУТЕМАС (1920 г.). Появление первой в 1919 г. в Германии во многом связано с реализацией новаторских взглядов её основателя, Вальтера Гропиус, на архитектурную составляющую (соединение живописи, зодчества, градостроительства и функционализма). «Мы хотим вместе придумывать и создавать новое здание будущего, где все сольется в едином образе: архитектура, скульптура, живопись, — здание, которое, подобно храмам, возносившимся в небо руками ремесленников, станет кристальным символом новой, грядущей веры» (В. Гропиус. Границы архитектуры. М., 1971.)
Высшая школа строительства и конструирования Баухаус, Германия
Основанию ВХУТЕМАСа (1920 г.) предшествовала «Первая реформа художественного образования» и смена дореволюционной модели художественных учебных заведений на новый формат — Государственные Свободные Художественные мастерские (ГСХМ). Они отличались более простой процедурой поступления: упрощение вступительных испытаний (либо же их отсутствие), необязательное наличие начального образования, приём женщин наравне с мужчинами.
Правда и новаторский тип обучения претерпел изменения, поскольку он не имел чёткой образовательной программы, и осенью 1920 года было принято решение объединить отделения Строгановского художественного училища (ГСХМ I) и Московского училища живописи, ваяния и зодчества (ГСХМ II) в одно учреждение, ставшее базой открытия ВХУТЕМАСа, основой которого, так же, как и у школы БАУХАУС, стало переосмысление роли архитектора в художественной среде, а также архитектуры и дизайны в целом в контексте нового общества.
Слева направо: Здание ВХУТЕМАСа, г. Москва; Государственные свободные художественные мастерские, 1918 г.
Одной из самых ярких сходств двух школ является цели, поставленные перед студентами, а именно создание не только оригинальных форм, но и функциональных предметов. Обучающимся было важно понимать и знать техническую, технологическую составляющую и уметь применять её при создании работ. Также большое внимание уделялось комплексу теоретических знаний (как классических: учение о колористике, форме, композиции и т. д., так и современных: синестезия, зачатки семиотики), которые адаптировались непосредственно к задачам проектирования.
Несмотря на схожие концепции двух школ, они безусловно имеют отличия в образовательном подходе и структуре учебных программ. Цель визуального исследования — сравнить БАУХАУС и ВХУТЕМАС в контексте учебной подготовки, визуальной составляющей, промышленного дизайна и архитектуры с помощью анализа выставки «ВХУТЕМАС 100» в Музее Москвы, книги Ф. Уитфорд «БАУХАУС», а также научных статей на таких ресурсах как «Arzamas», «Cyberleninka», «Artchieve» на предмет сходств и отличий.
ПОДХОД К ОБУЧЕНИЮ
В основе идеи обучения основателя БАУХАУСа лежала мысль о соединении традиций веймарского художественного образования и новаторского подхода к искусству. По его мнению, чтобы стать «…совершенно новыми архитекторами, нужно переработать личность каждого всеми другими искусствами с помощью практических занятий…». В обеих школах пропагандировалась идея об отсутствии границы между художником и ремесленником, чтобы на выходе из учебного заведения создать творца нового типа и взглядов. Однако БАУХАУС отличался составлением учебной программы, она включала в себя три курса: вводный (длительностью полгода), занятия в мастерских (3 года) и практика на производстве.
Преподавательский состав ВХУТЕМАСа, как и БАУХАУСа, ставил перед собой задачу взрастить уникального творца, способного на создание чего-то нового на основе анализа окружающего мира. Но в отличии от БАУХАУСа, в котором не было как таковых четких делений на профили, студенты отечественной школы после прохождения основного курса углублялись в специализацию по факультетам. Всего их было восемь: архитектурный, скульптурный, живописный, полиграфический, керамический текстильный, деревообделочный и металлообрабатывающий (позднее два последних объединились в дерметфак).
Слева направо: Этапы обучения в БАУХАУСе. Схема Вальтера Гропиуса, 1923 год; Схема обучения в ВХУТЕМАСе, 1920–1930 гг.
Обе школы славились авторскими инструментами для обучения студентов. Так Николай Ладовский (в представлении которого главным материалом архитектуры являлся не камень, а пространство) создал психотехническую лабораторию. С помощью специализированных тренажёров обучающиеся тренировали глазомер, обучаясь определять площадь, объем, длину предметов, а также расстояние между ними «на глаз».
Для определения количества свободного пространства для передвижения человека были разработаны упражнения «Танцы с палками». Суть заключалась в том, чтобы прикрепить на студента длины палки, с которыми ему предстояло танцевать в том или ином пространстве. Движения испытуемых фиксировались, а затем публиковались в виде фотографий в журнале ВХУТЕМАСа.
Эксперимент Ладовского, реконструкция
Психотехническая лаборатория Н. Ладовского
В школе БАУХАУС также практиковались подобные техники, так для развития ощущения объема и пространства Оскар Шлеммер разработал упражнение «Человек в пространстве» в рамках театральной практики. Для балета «Триада» были созданы массивные костюмы эллипсообразной формы, которые за счёт своего размера создавали вокруг артиста поле. Этот перформанс позволял студентам изучать вопрос о том, сколько места требуется человеку для его свободного передвижения в закрытом пространстве.
Костюмы к «Триадическому балету», 1922 г.
Костюмы к «Триадическому балету», 1922 г.
ПРОМЫШЛЕННЫЙ ДИЗАЙН
В основе подхода двух школ к промышленному дизайну стояла мысль о функциональном и рациональном решении организации пространства и создании предметов мебели. С помощью простых геометрических фигур создавались легендарные стулья, лампы, книжные полки и т. д. Сходство принципов легко объясняется тесной творческой связью двух учреждений, поскольку преподавателям удавалось поработать сразу в двух учреждениях (Например, как В. Кандинский), а ученикам отправиться на обучение по обмену (в 1927 г. и 1928 г.).
Мягкий «Венский стул» Рогожина и стул «Brno», Людвиг Мис ван дер Роэ имеют схожий принцип конструкции — рессору, которая позволяет равномерно перенести центра тяжести, что создает комфортное ощущение для сидящего.
Слева направо: ВХУТЕМАС Мягкий «Венский стул», Рогожин под рук. В. Татлина; БАУХАУС Стул «Brno», Людвиг Мис ван дер Роэ
Складная полка для книг Быкова и стеллаж Eames Storage Unit Bookcase Чарльза и Рэй Имза построены на схожем механизме: отечественный вариант в сложенном виде используется в качестве ящика для перевозки и упаковки книг и в целом может быть разобран для более легкой переноске. Второй предмет интерьера разбирается по ярусам и имеет двухстороннюю систему хранения, что позволяет использовать стеллаж «с двух сторон», а также в качестве перегородки и зонирования комнаты.
ВХУТЕМАС Складная полка для книг, проект Быкова; БАУХАУС Стеллаж Eames Storage Unit Bookcase Чарльза и Рэй Имза
Серия настольных ламп Абрама Дамского и Красно-синий стул Геррита Ритвельда вдохновлены живописью и яркими цветами Пита Мондриана. Оба предмета мебели основаны на соединении простых геометрических форм и совмещении двух плоскостей.
ВХУМЕТАС (позже ВХУТЕИН) Серия настольных ламп Абрам Дамский; БАУХАУС Красно-синий стул, Геррит Ритвельд
Складной стул Folding Chair Ti 240 Карл Бёкенхайде и Складной стул проекта Земляницына сделаны с помощью удачной комбинации материалов: дерево, металл и кожа, что позволяет добиться одновременно легкости и портативности в использовании предмета мебели.
ВХУТЕМАС Складной стул проекта Земляницына; БАУХАУС Складной стул Folding Chair Ti 240 Карл Бёкенхайде
Кресло-кровать А. Родченко и Шезлонг Long Chair с пуфом для ног Чарльза и Рэй Имза имеют схожий функционал: максимально комфортное положение человека в сидячем положении, однако в разработке Имзов акцентной деталью является отдельно стоящий пуф для него, что в своё время произвело в обществе фурор.
ВХУТЕМАС Кресло-кровать А. Родченко; БАУХАУС Шезлонг Long Chair с пуфом для ног Чарльза и Рэй Имза
Интересное совпадение форм прослеживается в работе «Кресло из алюминиевых трубок и холста» мастерской А. Родченко и Стула «Wassily» Марселя Брёйера. Обе работы также были выполнены в период 1925–1926 гг. Вероятно, это можно объяснить тесной связью двух школ и схожих принципов обучения студентов.
ВХУТЕМАС Кресло из алюминиевых трубок и холста, Мастерская А. Родченко. 1926 г. (По журналу «Декоративное искусство СССР», № 4 за 1964 г.); БАУХАУС Стул «Wassily», Марсель Брёйер 1925–1926 гг.
Проекты мебели учеников и преподавателей факультета обработки дерева и металла ВХУТЕМАСа — ВХУТЕИНа
АРХИТЕКТУРА
Преподаватели школы БАУХАУС считали, что через разные формы искусства возможно создать уникальное будущее и воспитать человека новых взглядов. Это объясняет заинтересованность архитекторов к проектированию комфортного и функционального типового жилья, доступного для каждого. Ученики и последователи ВХУТЕМАСа также занимались разработкой социально-значимых объектов, однако подход отечественной школы отличался авангардной формой, в то время, как немецкие коллеги всё же придерживались простых и понятных геометрических решений в архитектурных проектах.
Крытый рынок на Болотной площади (г. Москва) и Дом Рейсфельда (г. Тель-Авив) интересны с точки зрения динамичного «движения» в виде закругленной формы фасада. Однако проект школы ВХУТЕМАС — лишь дипломная работа М. Е. Барща и М. И. Синявского, которая не была воплощена в жизнь в силу сложившихся исторических обстоятельств и борьбы с авангардным искусством в конце 20-х.
ВХУТЕМАС Дипломная работа Крытый рынок Болотной площади (г. Москва), М. Е. Барщ и М. И. Синявский, 1926 г.; БАУХАУС Дом Рейсфельда, Пинхас Бизунски, 1935 г.
Действительно в проектах ВХУТЕМАСа прослеживается комбинация необычных форм, что обосновывается подходом обучения. Так на II курсе архитектурного факультета перед студентами во время разработки проекта стояли следующие задачи: «…первое задание — на выразительность архитектурного объема и, в частности, на выразительность поверхности; второе задание — на выразительность массы и веса архитектурного объема; третье задание — задание на выразительность архитектурной конструкции; четвертое задание — на выразительность архитектурного пространства. Оба последние задания — развитие и усложнение заданий I курса на выразительность массы, веса и пространства…» (Вступительный текст профессора Н. Докучаева. — Москва: Издание Вхутемаса, 1927. — XIV с. текста, 45 с. ил.).
В то время, как в работе Вальтера Гропиуса снова прослеживается использование простых форм. В основе небоскрёба лишь вытянутый восьмиугольный ромб, подчёркнутый фасадом в виде сетки из окон и бетона.
Небоскреб для учреждений В.С.Н.Х., С. Лопатин 1925 г.; Небоскрёб для Pan American Airways, В. Гропиус 1963 г.
Общей чертой двух школ в архитектуре стоит отметить чистоту и простоту материала, тягу к использованию стекла в фасаде и отсутствие излишней декоративности.
М. Барщ и М. Синявский. Планетарий в Москве. 1929 г., Алфельд. Фабрика «Фагус», 1911–1912 гг. В. Гропиус. Фрагмент фасада
ВХУТЕМАС Проект Крытого рынка, И. И. Володько, 1923 г.
Как было упомянуто выше, архитектура ВХУТЕМАСа действительно отличалась авангардной и новаторской для того времени формой. Это прослеживается даже в виденье учеников на возможное здание ВХУТЕМАСа: продольные «разрезы» пространства, комбинации геометрических форм, эллипсообразные выступы, или, наоборот, прямоугольные углубления.
Контрольные работы студентов ВХУТЕМАСа 1926–1927 гг., Здание БАУХАУСа в Дессау
Важно также отметить, что не все проекты отечественного учреждения обладали «кричащей» формой. Так, например, в проекте Театра в г. Эривани (Ныне Ереван), прослеживается четкое построение здания простыми параллелепипедами, как и в проекте, например, Дома Вальтера Гропиуса, основателя школы БАУХАУС.
Театр в г. Эривани (ныне Ереван), М. Д. Мазманян, 1927 г.; Дом Вальтера Гропиуса. Воссоздание, 2014 г.
Работа архитектурного факультета 1920–1927 гг. Издание ВХУТЕМАСа. Москва, 1927 г. // Современная архитектура. 1928. № 4.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Советский ВХУТЕМАС и немецкий БАУХАУС имеют достаточно синхронизированную историю, начиная от даты основания (1920 г. и 1919 г. соответственно), заканчивая периодом и причинами закрытия (ВХУТЕМАС: 1930 г. в силу неактуальности конструктивизма и борьбы с авангардом, а БАУХАУС: 1933 г. из-за прихода к власти национал-социалистов). Обе школы ориентировались на каноны бепредметной живописи, однако отечественная всё же строилась на формальном и «машинном» понимании искусства, нежели функциональном и эмоциональном, как делал это БАУХАУС.
Подводя итог, важно упомянуть, что и ВХУТЕМАС, и БАУХАУС оставили огромный отпечаток на будущее понимание дизайна и искусства в целом. Идеи двух школ по сей день остаются актуальными, используются при разработке архитектурных и интерьерных проектов, а подходы и инструменты, лежащие в основе образовательных курсов, до сих пор применяются в программах обучения архитектурных и творческих ВУЗах по всему миру.
ИСТОЧНИКИ ИНФОРМАЦИИ
