Из крайности в крайность

Тяжело выбрать для себя что-то одно, какой-то единый образ. Даже чувства не могут постоянно быть одними и теми же. Они как ветер, постоянно меняют свое направление, а человек вынужден балансировать среди этого вихря, пытаясь найти ту самую свою и только свою золотую середину, в которой он бы учел все свои потребности и ощущения. Однако перед этим приходится пройти все стадии принятия результата.

Я заметила, что постоянно пытаюсь всё структурировать, дать себе какую-то задачу, назначить цель, но почти никогда эта цель не заключалась в самом очевидном — позволить себе быть собой, не ссылаясь на поиск смыслов. Моё отношение к своим работам постоянно менялось, я пыталась пробовать разные техники и расстраивалась, когда все наработки оказывались противоположными друг другу («оно же не складывается в серию!»), старалась «нащупать» себя и свое проявление в туши, и испытала буквально весь спектр эмоций по отношению к своим работам.

У меня всегда были достаточно напряженные отношения с тушью и я всячески ее старалась избегать. Меня пугала ее непредсказуемость, но я решила, что если я боюсь, то нужно с этим бороться. По-началу мне было тяжело, к тому же, для максимального результата я выбрала сочетание рисования «по-мокрому» и технику сухой кисти, которая хоть чуть-чуть, но позволяла контролировать результат.

В какой-то момент я чувствовала, что абстракция, хоть и должна «раскрывать» внутренний мир и существовать в рамках «потокового» рисования, когда ты ни о чем не думаешь, а изображение рождается само собой, меня ограничивает (в последствии это оказалось не так). Меня это злило. Родилась потребность в дальнейших экспериментах, когда картинка, оставаясь абстрактной, приобретает некоторые фигуративные черты. Она отдаленно могла напоминать пейзаж или цветы. Но всё еще что-то было не так.

Что же было не так? Мне казалось, что всё выглядит одинаковым. Как бы я не старалсь делать что-то другое, всё равно всё уподоблялось друг другу. Мне нужно было больше. Что я могла себе дать? Больше туши, больше черного, больше всего, но меньше белого. Это была сделка с самой собой, что я смогу сделать что-то другое, работать иначе, чем до этого. Правда, потом я столкнулась с тем, что я уткнулась в другую крайность. Всё вышло, как я и хотела, но теперь не складывалась серия. И я опять недовольна. Но разве я и не хотела что-то новое?

Я устала. Устала и от того, что всё время мне что-то не нравится, от того, что у меня не получается ничего придумать концептуального, как-то объединить работы, но я не хотела переставать пробовать тушь. Меня это держало. Я хотела понять, как с ней обходится так, чтобы меня устраивало всё: начиная от процесса и заканчивая результатом. Нужна ли индивидуальность в работах? Я макала кисть в тушь и оставляла пятна на бумаге. Может и не нужно гнаться за идеальностью и гением во всём. Эксперимент родил пятнистую серию работ. Живую, рваную, непонятную в своих формах, неоднородную, как и мои чувства в тот момент.