
В апреле–июне 2023 года в петербургском киноцентре Дом кино был прочитан курс лекций «Как смотреть документальное кино?». Среди лекторов — исследовательница кино Дарина Поликарпова, раскрывшая три темы из теории и истории документального кино: «Нечеловеческий наблюдатель: от киноглаза до Левиафана», «Найденное: допрашивать и показывать. Found footage в документальном кино», «Смотреть от первого лица: личная документалистика в современном российском кино».
Нечеловеческий наблюдатель

«Человек с киноаппаратом» (1928, реж. Дзига Вертов)
Чем уникальна киноонтология Дзиги Вертова? Как мыслить кино вне парадигмы искусства? Как техники наблюдения связаны с полицией и политикой?
В первой лекции цикла рассказывалось, как в теории и практике документального кино формировалась идея камеры как «нечеловеческого наблюдателя» — сущности, способной увидеть мир недоступным нашему взгляду способом. Речь шла о ранних экспериментах Дзиги Вертова, киноэссе Харуна Фароки, современных документальных расследованиях Тео Энтони и Элеонор Вебер, опытах Люсьена Кастен-Тейлора и Вирины Паравел.

«Повсюду свет» (2021, реж. Тео Энтони)
Found footage в документальном кино
«48» (2010, реж. Сюзана де Соуза Диаш)
В 1927 году советская режиссерка Эсфирь Шуб к десятилетней годовщине февральской революции решает не снять, а смонтировать из уже имеющихся дореволюционных хроник фильм «Падение династии Романовых». Пара точных интертитров — и кадры, некогда с почтением запечатлевшие повседневность императорской семьи, спешат обличить пороки досоветской России.
На следующей лекции мы обсудили практики работы с found footage — материалом, который документалисты не создают, но презентуют, трансформируя первоначальный контекст. На примере фильмов Шуб и Франка Капры, Раду Жуде и Сюзаны де Соузы Диаш, братьев Рафферти и Сергея Лозницы — поговорили об архивном эффекте, манипулятивных потенциях монтажа и ситуациях, где режиссеры пытаются, напротив, не выспрашивать у хроник и фотографий угодные им смыслы, а оставляют зрителю пространство для личного сообщения с документом.
«Событие» (2015, реж. Сергей Лозница)
Личная документалистика в российском кино
«Как спасти мертвого друга» (2022, реж. Маруся Сыроечковская)
С конца 1960-х годов в мировой документалистике набирает силу движение к личному. Режиссеры ведут кино- и видеодневники, снимают фильмы о себе и своих любимых, рефлексируют шаткость собственного положения по ту сторону камеры. Принцип разделения между закамерным и предкамерным пространством в принципе дает сбой: режиссер входит в кадр, порывает с идеей «нейтральности» и «объективности» документального фильма, опираясь в повествовании на собственный эмоциональный опыт.
На лекции поговорили, почему этот важный для мирового кино поворот почти не затронул советскую документалистику, а потом сложно и долго приживался в российской. Вспомнили ранние личные опыты Герца Франка, Виктора Косаковского, революционную интонацию Любови Аркус, эксперименты Александра Расторгуева и Павла Костомарова, а также — познакомились с работами последних лет, для авторов и авторок которых разговор от первого лица из новации превратился в норму.
«Мальчик» (2020, реж. Виталий Акимов)