Original size 1140x1600

Бернини, Борромини и Гварини — три великих мастера барокко

6
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Рубрикация

— Концепция — Организаций пространства и работа с формой и геометрией — Свет и символика — Заключение

Концепция

Барокко — это не просто стиль, а целостное мироощущение, рожденное в эпоху духовных потрясений, научных открытий и театрализованной веры. Оно возникает как ответ на потребность в эмоциональном воздействии и стремление к визуальному величию, объединяя архитектуру, скульптуру и свет в единую систему, способную захватить воображение и направить мысль.

Это визуальное исследование сосредоточено на трёх архитекторах, чьи творческие миры стали разными формами выражения этой новой художественной реальности: Джованни Лоренцо Бернини, Франческо Борромини и Гварино Гварини. Их работы — это не просто здания, а визуальные манифесты, в которых камень подчинён идее, а пространство становится проводником между земным и небесным, где сталкиваются геометрия и экстаз, математика и мистика, власть и одиночество. Несмотря на принадлежность к единому стилю и общему культурному контексту, архитектура Джованни Лоренцо Бернини, Франческо Борромини и Гварино Гварини представляет собой три принципиально различных подхода к осмыслению пространства, света и формы. Их различия отражают не только индивидуальные эстетические предпочтения, но и более глубокие философские позиции относительно роли архитектуры в передаче религиозного и мировоззренческого содержания.

Художественные приёмы, применяемые каждым из трёх архитекторов, раскрывают барокко не как однородный стиль, а как многослойную визуальную систему, в которой сочетаются эмоциональное, рациональное и мистическое начала. Через сравнительный анализ их пространственных решений, работы со светом и символикой можно выявить разные способы архитектурного мышления внутри одного исторического периода и, тем самым, уточнить представление о внутренней сложности и многоголосии барочной эстетики.

big
Original size 3840x2005

Собор Святого Петра // 1506–1626 гг. // Донато Браманте, Микеланджело, Карло Мадерно, Джованни Лоренцо Бернини

Материал исследования включает ключевые архитектурные произведения — римские работы Джованни Лоренцо Бернини и Франческо Борромини, а также туринские постройки Гварино Гварини. Объекты отобраны по принципу репрезентативности и раскрывают три разных подхода к пространству, свету и символике в рамках барочной эстетики.

Структура исследования строится вокруг художественных приёмов: организация пространства, свет и драматургия, символика и работа с формой и геометрией. Через эти аспекты анализируются различия в методах мастеров. Завершает работу сравнительный обзор. В качестве источников использованы книги, а также визуальные материалы — фотографии, планы и схемы.

Как три мастера, работая в одних исторических условиях, создали столь разные интерпретации барокко?

Организация пространства и работа с формой и геометрией

Лоренцо Бернини

Бернини преобразует архитектуру в театр. Пространство у него не просто функционально — оно подчинено драматургии, рассчитано на эффект, на эмоциональный отклик. Он обращается с архитектурным объёмом как со сценой, которую можно «слепить» по замыслу: управляет движением зрителя, направляет взгляд, выстраивает маршруты восприятия. При этом Бернини опирается на простые геометрические формы — круг, овал, крест, — наполняя их динамикой за счёт света, декора и скульптуры.

Original size 1327x2160

Сант-Андреа-аль-Квиринале // 1567 г. // Джованни Лоренцо Бернини

Original size 2113x2388

План Сант-Андреа-аль-Квиринале

В церкви Сант-Андреа-аль-Квиринале он размещает овальный план не по продольной, а по поперечной оси, что вынуждает зрителя двигаться по кругу, постепенно «разворачивая» внутреннее пространство. Интерьер устроен как сцена: богатый полихромный мрамор, активный свет, скульптурные группы — всё работает на то, чтобы не просто показать, а пережить. Архитектура ведёт зрителя, управляя его вниманием и эмоциями.

Original size 2122x1244

Сант-Андреа-аль-Квиринале // 1567 г. // Джованни Лоренцо Бернини

Original size 2052x1246

Сант-Андреа-аль-Квиринале // 1567 г. // Джованни Лоренцо Бернини

Бернини создаёт иллюзию движения как на уровне планировки, так и в работе с формой. В Балдахине над алтарём собора Святого Петра динамика достигается за счёт чередования вогнутых и выпуклых линий, скрученных колонн, которые словно «колеблются» в пространстве.

Original size 2038x1522

Бронзовый киворий над гробницей Св. Апостола Петра, Собор Святого Петра // 1624–1633 гг. // Джованни Лоренцо Бернини

Original size 1876x1244

Бронзовый киворий над гробницей Св. Апостола Петра, Собор Святого Петра // 1624–1633 гг. // Джованни Лоренцо Бернини

Особенно ярко театральность Бернини проявляется в капелле Корнаро. «Экстаз святой Терезы» — скульптурная группа встроена в архитектурную нишу, которую окружают мраморные ложи с рельефами семьи Корнаро, словно зрителей театра. Потолок и стены сливаются, разрушая границы между архитектурой и сценографией. Зритель не просто смотрит — он погружается в сакральный спектакль.

Original size 1536x1254

Капелла Корнаро, Экстаз Святой Терезы // 1647–1652 годы // Лоренцо Бернини

Original size 2486x1390

Капелла Корнаро, Экстаз Святой Терезы // 1647–1652 годы // Лоренцо Бернини

Капелла Корнаро, Экстаз Святой Терезы // 1647–1652 годы // Лоренцо Бернини

Скульптурные группы становятся частью архитектуры. Здания «населены героями», и именно через них Бернини достигает эмоционального напряжения. Он стремится потрясти, вдохновить, вызвать трепет, удивление, восторг. Этим объясняется избыточность деталей, перегруженность декора, особенно в интерьере Сант-Андреа — всё служит единой цели: эмоциональному воздействию на зрителя. Пространство у Бернини не существует вне человека — оно разворачивается для него.

Франческо Борромини

В архитектуре Борромини нет случайных линий. Он выстраивает движение через ритм форм. Каждый элемент несет нагрузку как тектоническую, так и символическую. Его здания — это текучие, непрерывные композиции, где стены и своды «движутся», а зритель ощущает этот процесс не рационально, а физически и эмоционально.

Original size 1188x1438

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини

Original size 2160x1442

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини

В Сан-Карло алле Куатро Фонтане Борромини реализует идею «перетекания пространства» через овальный план, вогнутые и выпуклые поверхности и динамичный фасад, воспринимающийся как застывшая волна. Колонны вплавлены в стены, а внутренний ритм стен и купола задаётся тектоникой криволинейных линий, создающих ощущение движения. Благодаря этому пространство воспринимается не как набор частей, а как единый организм, в котором всё подчинено форме.

Разрез по оси Сан-Карло алле Куатро Фонтане // План Сан-Карло алле Куатро Фонтане

Церковь Сант-Иво алла Сапьенца — одно из самых загадочных и философски насыщенных произведений Франческо Борромини. Построенная на территории римского университета, она стала архитектурным воплощением идеи божественной мудрости, интегрированной в сложную систему геометрических символов и пространственных решений.

Original size 1600x2400

Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини

Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини

Купол Сант-Иво — технически и художественно выдающийся. Его внутренняя структура основана на чередовании криволинейных форм, организующих ритм всего пространства.

Original size 3000x2058

Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини

Работа с формой у Борромини — это диалог рационального и иррационального. С одной стороны, он опирается на строгие геометрические принципы — круг, овал, треугольник, — с другой, наполняет их эмоциональной вибрацией. Внутренние ритмы рождают иррациональное очарование, кажущееся простым на поверхности и удивительно сложное в своей внутренней логике. Это архитектура созерцания и концентрации, в которой эмоция не демонстрируется, а возникает из согласия разума и чувства.

Гварино Гварини

В отличие от сценообразных решений Бернини и непрерывной тектоники Борромини, Гварини, ученый и священник, создает многоуровневую систему откровений, в которой форма и пространство подчинены идее духовного восхождения. Пространство у него не раскрывается сразу — оно развивается поэтапно, через серию контрастов, скрытых переходов и внезапных раскрытий.

Original size 1280x907

Капелла Святой Плащаницы // 1491–1498 гг. // Гварино Гварини

Характерный приём — вертикально организованное, многослойное пространство, достигаемое через двухоболочечные купола и сложную модульную структуру. В капелле Святой Плащаницы в Турине пересекающиеся арки образуют звездообразный купол, создающий иллюзию «взорванного вверх» пространства.

Original size 1876x1244

Капелла Святой Плащаницы // 1491–1498 гг. // Гварино Гварини

Original size 2560x1707

В церкви Сан-Лоренцо Гварини использует еще один излюбленный приём — эффект неожиданного раскрытия. Вход в храм намеренно сдержан: узкий притвор не позволяет предугадать, что за ним откроется светлое, высокое и насыщенное архитектурное пространство. Оно словно обманчиво в своей внешней скромности и полно раскрывается только в процессе движения. Это архитектура, выстроенная как переход — от земного восприятия к сакральному состоянию. В этом и заключается метафизическая задача Гварини: храм как путь, в котором геометрия и свет становятся средствами откровения.

Original size 838x1250

Сан-Лоренцо в Турине // 1666–1680 гг. // Гварино Гварини

Original size 1280x847

Сан-Лоренцо в Турине // 1666–1680 гг. // Гварино Гварини

Эмоциональное воздействие архитектуры Гварини не основано на зрелищности или медитативной чистоте, а на изумлении перед сложностью. Его зритель не потрясён, как у Бернини, и не умиротворён, как у Борромини — он вовлечён в игру логики и веры, чувственности и расчёта. Пространство у Гварини — это вызов: не телу, а мышлению, не глазу, а интуиции.

Свет и символика

Лоренцо Бернини

Бернини использует свет и символику как режиссёр. Он усиливает экспрессию, направляет взгляд, создаёт момент озарения — как в театре. Свет здесь всегда акцент, удар, кульминация.

Original size 2166x1436

Капелла Корнаро, Экстаз Святой Терезы // 1647–1652 годы // Лоренцо Бернини

В капелле Корнаро свет поступает через скрытое окно в верхней части архитектурной ниши и акцентирует центральную скульптурную группу — «Экстаз святой Терезы». Благодаря этому возникает ощущение внешнего, почти сверхъестественного воздействия. Свет подчёркивает золотые лучи за фигурой ангела, усиливая образ божественного вмешательства. Вся сцена строится как аллегория божественной любви, проявленной через телесное чувство, что отражает риторическую стратегию эпохи — воздействовать на зрителя через эмоциональное вовлечение.

Original size 928x1242

Капелла Корнаро, Экстаз Святой Терезы // 1647–1652 годы // Лоренцо Бернини

Франческо Борромини

В архитектуре Франческо Борромини символика и работа со светом играют ключевую роль, но в отличие от Бернини — более скрытую и рационально организованную. Его подход можно охарактеризовать как мистический: смысловые коды не декларируются прямо, а требуют внимательного чтения плана, пропорций и геометрических форм. Пространство у него не сообщает идею непосредственно, а как бы зашифровывает её в системе архитектурных решений.

Original size 1876x1248

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини

Original size 4000x2855
Original size 2234x1252

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини

В интерьере Сан-Карло алле Куатро Фонтане Франческо Борромини применяет тонко продуманную световую систему и геометрически насыщенные декоративные формы, которые дополняют архитектурную концепцию. Свет проникает через окна лантерны, моделируя белый интерьер и подчеркивая пластичность пространства.

Потолок церкви Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини

Глубокие кессоны купола оформлены в виде восьмиугольников, крестов и шестиугольников, по структуре напоминающих пчелиные соты — визуальный мотив, отсылающий к гербу семьи Барберини, символизирующему труд, порядок и покровительство. Голубь на куполе церкви символизирует Святой Дух. Символика интегрирована в саму геометрию архитектурного пространства.

Original size 3000x4496

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини

В Сант-Иво алла Сапиенца Борромини продолжает исследовать архитектуру как форму мышления. План церкви построен на наложении двух равносторонних треугольников, образующих звезду Давида, символизирующую мудрость. Это сакральная геометрия, определяющая логику как вертикального, так и горизонтального движения.

Original size 1241x1217

План Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини

Свет поступает через скрытые отверстия в основании купола и в фонаре. Интерьер залит ровным, невидимым сиянием. Благодаря равномерному рассеиванию света исчезают резкие контрасты, что усиливает впечатление сосредоточенности и архитектурной строгости. Свет не акцентирует внимание на отдельных деталях, а подчёркивает симметрию и геометрическую логику пространства, раскрывая его как систему, подчинённую высшему порядку.

Original size 3000x2058

Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини

Свет у Борромини — рассеянный, таинственный. Он не направляет, а окутывает. Он рождает атмосферу мистики и медитации, подчеркивая архитектурную структуру, но не перетягивая внимания.

Гварино Гварини

В архитектуре Гварино Гварини свет и символика тесно связаны с его стремлением превратить здание в метафизическое пространство. Свет у Гварини не просто освещает формы — он становится инструментом духовного воздействия, способом направить восприятие вверх, к божественному. Световое моделирование опирается на сложную конструкцию куполов и фонарей, в которых сочетаются отверстия, щели, решетчатые структуры. Примером служит капелла Святой Плащаницы в Турине, где свет проникает через систему пересекающихся арок, создавая пульсирующую игру теней и эффект движения. Это восприятие света как нематериального архитектурного элемента усиливает идею бесконечного восхождения.

Original size 1876x1248

Капелла Святой Плащаницы в Турине // 1611–1667 гг. // Гварино Гварини

Свет, проникающий сквозь геометрическую решётку, не просто освещает — он пульсирует, вибрирует, ведёт взгляд вверх. Архитектура здесь становится не рамой для литургии, а механизмом духовного преображения.

Original size 1280x853
Original size 1280x854

Капелла Святой Плащаницы в Турине // 1611–1667 гг. // Гварино Гварини

В церкви Сан-Лоренцо в Турине свет играет ключевую роль в создании пространственного эффекта неожиданности и духовного раскрытия. Вход в храм намеренно организован через тёмный и сдержанный притвор, за которым неожиданно открывается высокое, светлое и сложное центральное пространство. Свет поступает сверху, через фонарь купола, и постепенно «раскрывает» структуру интерьера, усиливая ощущение перехода от земного к сакральному. Этот приём подчёркивает символику духовного просветления и преображения. Купол с восьмилучевой звездой и пересекающимися арками задаёт геометрическую основу, которая отсылает к небесной гармонии и божественному порядку, а вертикальная композиция и направленный свет ведут взгляд вверх, подчеркивая метафору восхождения души.

Original size 830x1250
Original size 1814x1256

Сан-Лоренцо в Турине // 1666–1680 гг. // Гварино Гварини

Символика у Гварини многослойна и часто встроена в геометрические структуры. Его архитектура насыщена звёздчатыми, треугольными, шестигранными формами, каждая из которых имеет богословское или философское значение. В конструкции куполов встречаются фигуры, отсылающие к Святой Троице, небесной гармонии и идее света как божественного присутствия. Символика никогда не отделена от конструкции — она интегрирована в саму структуру: формы, пропорции, ритм. Гварини не использует открытых образов — его язык аллюзивен и интеллектуален, рассчитан на зрителя, способного считывать скрытые значения. Свет и форма работают совместно, чтобы вызвать не эмоциональный эффект, а чувство духовного изумления.

Заключение

Джованни Лоренцо Бернини, Франческо Борромини и Гварино Гварини — это не просто три мастера барокко, а представители трёх разных подходов к архитектурному мышлению внутри одной эпохи. Несмотря на общие стилистические черты — внимание к свету, пластике формы, символике и интеграции искусства в пространственную драматургию — каждый из них сформировал уникальный архитектурный язык.

Бернини обращается с пространством как с театральной сценой. Его архитектура построена на прямом эмоциональном воздействии: форма, свет, скульптура и декор подчинены задаче вовлечения зрителя в драматическое переживание. Символика в его работах читается открыто и однозначно, свет используется как режиссёрский инструмент, направляющий внимание на кульминационные точки.

Борромини, напротив, стремится к архитектуре как к системе внутренних закономерностей. Его пространство развивается органично, через непрерывные тектонические связи между стенами, колоннами и куполом. Он работает с геометрией как с языком, встраивая символику в пропорции, планы и формы. Свет у него сдержан и рассеян, не нарушает цельности восприятия, а подчёркивает интеллектуальную собранность пространства. Для Борромини архитектура — это не только форма, но и способ мышления: система понятий, позволяющая осмыслять реальность и проектировать будущее.

Гварини предлагает ещё одну модель — архитектуру как метафизическое и богословское высказывание. Пространство у него многослойно, сложные купольные конструкции задают вертикальное движение, символизируя восхождение к трансцендентному. Свет играет роль проводника, раскрывая структуру и формируя эффект постепенного откровения. Символика у Гварини не всегда очевидна — она зашифрована в геометрии, орнаменте и последовательности пространственных переживаний. Подобно Борромини, Гварини выстраивает архитектуру как философскую систему, в которой проектирование храма становится формой мышления, инструментом познания и моделирования нового духовного опыта.

Бернини, Борромини и Гварини — это три грани барокко, каждый из которых раскрывает стиль по-своему. Бернини говорит языком эмоций и величия, обращаясь к вере через чувство. Борромини выражает божественный порядок через форму и рациональность. Гварини стремится к синтезу духа, науки и мистики, превращая архитектуру в средство постижения высших истин. Их подходы различны, но всех объединяет стремление прославить сакральное через красоту архитектуры.

Bibliography
1.

Frankl, Paul. The Gothic: Literary Sources and Interpretation Through Eight Centuries. — Princeton University Press, 1983. — 916 p.

2.

Portoghesi, P. Borromini architettura come linguaggio. — Milano — Roma: Electa — U. Bozzi, 1967. — 461 p.

3.

Hibbard, Howard. Bernini. — Penguin Books, 1966. — 256 p.

Image sources
Show
1.

Собор Святого Петра // 1506–1626 гг. // Донато Браманте, Микеланджело, Карло Мадерно, Джованни Лоренцо Бернини URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/f5/Basilica_di_San_Pietro_in_Vaticano_September_2015-1a.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

2.

Сант-Андреа-аль-Квиринале // 1567 г. // Джованни Лоренцо Бернини URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/15/Sant%27Andrea_al_Quirinale.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

3.

План Сант-Андреа-аль-Квиринале URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/1e/Floor_Map_Sant%27Andrea_al_Quirinale%2C_Rome.svg (Дата обращения: 27.05.2025)

4.

Сант-Андреа-аль-Квиринале // 1567 г. // Джованни Лоренцо Бернини URL: https://surl.li/wyrjhb (Дата обращения: 27.05.2025)

5.

Сант-Андреа-аль-Квиринале // 1567 г. // Джованни Лоренцо Бернини URL: https://surl.li/gclvtl (Дата обращения: 27.05.2025)

6.

Сант-Андреа-аль-Квиринале // 1567 г. // Джованни Лоренцо Бернини URL: https://surl.li/tsmlfj (Дата обращения: 27.05.2025)

7.

Сант-Андреа-аль-Квиринале // 1567 г. // Джованни Лоренцо Бернини URL: https://surl.li/tqvvrw (Дата обращения: 27.05.2025)

8.

Бронзовый киворий над гробницей Св. Апостола Петра, Собор Святого Петра // 1624–1633 гг. // Джованни Лоренцо Бернини URL: https://goo.su/CCw6 (Дата обращения: 27.05.2025)

9.

Бронзовый киворий над гробницей Св. Апостола Петра, Собор Святого Петра // 1624–1633 гг. // Джованни Лоренцо Бернини URL: https://goo.su/UWZQ6V (Дата обращения: 27.05.2025)

10.

Бронзовый киворий над гробницей Св. Апостола Петра, Собор Святого Петра // 1624–1633 гг. // Джованни Лоренцо Бернини URL: https://goo.su/deG6mR (Дата обращения: 27.05.2025)

11.

Бронзовый киворий над гробницей Св. Апостола Петра, Собор Святого Петра // 1624–1633 гг. // Джованни Лоренцо Бернини URL: https://goo.su/99h83U3 (Дата обращения: 27.05.2025)

12.

Капелла Корнаро, Экстаз Святой Терезы // 1647–1652 годы // Лоренцо Бернини URL: https://www.enroma.com/wp-content/uploads/2019/03/santa-maria-de-la-victoria-capilla-cornaro.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

13.

Капелла Корнаро, Экстаз Святой Терезы // 1647–1652 годы // Лоренцо Бернини URL: https://goo.su/EGnQK (Дата обращения: 27.05.2025)

14.15.16.

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини URL: https://www.flickr.com/photos/144810196@N02/51873606819/ (Дата обращения: 27.05.2025)

17.

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини URL: https://eternal-city.ru/wp-content/uploads/2016/11/1-1.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

18.

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/80/San_Carlo_alle_Quattro_Fontane_-_Front.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

19.

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/01/San_Carlo_alle_Quattro_Fontane_%284225494183%29.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

20.

Разрез по оси Сан-Карло алле Куатро Фонтане URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9d/Borromini_Drawing_02-2009-23-01-retouched.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

21.

План Сан-Карло алле Куатро Фонтане URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/99/San_Carlo_alle_Quattro_Fontane_Rome_Italy.svg (Дата обращения: 27.05.2025)

22.

Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини URL: https://www.flickr.com/photos/99534051@N02/39218466304/ (Дата обращения: 27.05.2025)

23.24.

Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини URL: https://www.flickr.com/photos/emmamercer/3830655908 (Дата обращения: 27.05.2025)

25.

Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/39/Sant%27Ivo_alla_Sapienza_%28Rome%29_-_Dome.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

26.

Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3e/Borromini_Interior_Sant%27Ivo_04.JPG (Дата обращения: 27.05.2025)

27.

Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини URL: https://img-fotki.yandex.ru/get/5404/27701632.52/0_71a71_e9945d87_XL.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

28.29.

Капелла Святой Плащаницы // 1491–1498 гг. // Гварино Гварини URL: https://www.flickr.com/photos/mymuk/52864665956/in/photolist-2oxtepS-2oYm5So-2oYvtcf-2oYjBYV-2oxqfc5-2hQo8hc-f9Kdv-2oxteuB-N7Z9i-3ar747-2hw3i6Z-2i8YzkR-2oMYuXE-2oN3q4W-2oMYwK7 (Дата обращения: 27.05.2025)

30.

Капелла Святой Плащаницы // 1491–1498 гг. // Гварино Гварини URL: https://museireali.beniculturali.it/cappella-della-sacra-sindone/ (Дата обращения: 27.05.2025)

31.

Капелла Святой Плащаницы // 1491–1498 гг. // Гварино Гварини URL: https://museireali.beniculturali.it/cappella-della-sacra-sindone/ (Дата обращения: 27.05.2025)

32.

Капелла Святой Плащаницы // 1491–1498 гг. // Гварино Гварини URL: https://museireali.beniculturali.it/cappella-della-sacra-sindone/ (Дата обращения: 27.05.2025)

33.

Сан-Лоренцо в Турине // 1666–1680 гг. // Гварино Гварини URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%B2%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%BD%D0%B8,_%D0%93%D0%B2%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%BD%D0%BE#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Chiesa_di_San_Lorenzo_Torino.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

34.

Сан-Лоренцо в Турине // 1666–1680 гг. // Гварино Гварини URL: https://assets.puzzlefactory.com/puzzle/288/510/original.webp (Дата обращения: 27.05.2025)

35.

Сан-Лоренцо в Турине // 1666–1680 гг. // Гварино Гварини URL: https://im3.turbina.ru/photos.4/7/4/8/1/2/3421847/big.photo.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

36.

Сан-Лоренцо в Турине // 1666–1680 гг. // Гварино Гварини URL: https://im3.turbina.ru/photos.4/6/3/8/1/2/3421836/feed.photo.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

37.

Капелла Корнаро, Экстаз Святой Терезы // 1647–1652 годы // Лоренцо Бернини URL: https://www.flickr.com/photos/cozmoky/8405546615/ (Дата обращения: 27.05.2025)

38.39.40.41.42.

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини URL: https://artchive.ru/res/media/img/oy1400/work/b27/689270@2x.webp (Дата обращения: 27.05.2025)

43.

Сан-Карло алле Куатро Фонтане // 1637 г. // Франческо Борромини URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/be/San_Carlo_alle_Quattro_Fontane_September_2015-2a.jpg (Дата обращения: 27.05.2025)

44.

План Сант-Иво алла Сапьенца // 1642–1660 гг. // Франческо Борромини URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B0%D0%BD%D1%82-%D0%98%D0%B2%D0%BE-%D0%B0%D0%BB%D0%BB%D0%B0-%D0%A1%D0%B0%D0%BF%D1%8C%D0%B5%D0%BD%D1%86%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: SantIvo_Geometry.svg (Дата обращения: 27.05.2025)

45.46.47.

Капелла Святой Плащаницы в Турине // 1611–1667 гг. // Гварино Гварини URL: https://museireali.beniculturali.it/cappella-della-sacra-sindone/ (Дата обращения: 27.05.2025)

48.

Капелла Святой Плащаницы в Турине // 1611–1667 гг. // Гварино Гварини URL: https://museireali.beniculturali.it/cappella-della-sacra-sindone/ (Дата обращения: 27.05.2025)

49.
Бернини, Борромини и Гварини — три великих мастера барокко
6
We use cookies to improve the operation of the website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fo...
Show more