Original size 1024x1423

Целую, целую, целую. Поцелуй сквозь медиум фотографии

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

The project is taking part in the competition

Визуальные исследования (20 ноября)

содержание

концепция 1. в духе времени или дух времени? 2. документирующее и манифестирующее 3. образ и метафора 4. провокация или обращение к личному? 5. больше чем личное заключение

Концепция

Если попросить простого обывателя представить фотографию поцелуя, то есть большая вероятность, что в голове его возникнет или изображение его самого с близким человеком, или свадебный снимок родителей из семейного альбома — в любом случае, велика вероятность что любому вспомнится кадр любительский — личный и интимный. Собственно, как и сам момент.

Очевидно, что с развитием технологии фотографии запечатлеть личные моменты стало гораздо легче и доступнее, чем это, например, было во времена живописи и рисунка. Безусловно, поцелуи изображались в искусстве, однако чаще были обобщенным символом любви, страсти, нежности, а главное — не привязывались к конкретным людям. Фотография же делает всё наоборот: она фиксирует реальных людей в реальный момент, и поэтому лишает интимный жест обезличенности. Личный момент становится доступен широкому взгляду, а иногда — даже становится знаковой картинкой, которую знают миллионы.

Почему и как фотография превращает личный момент в образ, который выходит за рамки частного? Как использует его, и может ли он стать символом, метафорой или публичным высказыванием?

Эта работа посвящена исследованию того, как поцелуй — один из самых личных и интимных жестов — меняет свой смысл, когда оказывается в медиуме фотографии. Выбор фотографий, изображающих именно поцелуй был обусловлен тем, что этот жест — одновременно очень личный и бытовой — знаком каждому, однако именно фотография превращает его из частного момента между двумя людьми в изображение, которое может стать частью культуры. В отличие от других медиумов, фотография неизбежно сохраняет конкретность — несёт в себе документальный след реальности. Именно это делает тему интересной: фотография, по сути, размывает границу между частным и публичным, превращая момент интимности в культурный символ. слева: Joseph Henabery — Rudolph Valentino and Nita Naldi for Cobra movie, 1925

Целью визуального исследования является проследить, как фотография раз за разом пересобирает границу личного и общего, превращая конкретный личный жест в визуальный знак.

Для данной цели были подобраны различные текстовые и визуальные источники. Текстовые источники представляют собой статьи о фотографии как от самих авторов, так и от критиков, и отбирались по их способности раскрыть особенности медиума фотографии.

Охватить все фотографии поцелуев невозможно, поэтому при выборе визуального материала я ориентировалась на самые знаковые и культурно ценные кадры, а также кадры знаковых фотографов, раскрывающие аспекты, рассматриваемые в конкретной рубрике. Их цифровые копии отбирались из каталогов как самих фотографов, так и издательств и аукционов.

Структура исследования разделена на пять рубрик, каждая из которых отвечает за отдельный аспект превращения личного в символическое. В первой рубрике рассматриваются фотографии с точки зрения их рефлексии эпохи и времени. Во второй рубрике рассматриваются изображения поцелуя в документальной фотографии, исследующие, как один образ становится разным социальным высказыванием. В третьей рубрике анализируются кадры, в которых поцелуй используется как художественный прием, символ и знак. В четвёртой рассматривается грань между фотографиями, где поцелуй существует как тщательно сконструированный образ, и кадрами, где он являет собой жест искренности со зрителем на примере кадров из журнальной и модной фотографии. Пятая рубрика посвящена снимкам поцелуя в культуре, выходящим за рамку личного — становясь частью самопрезентации, запечатлением времени или игрой формы.

1. в духе времени или дух времени?

Первые исследователи новой технологии зачастую опирались на уже существовавшие до этого визуальные ходы, не исследуя возможности нового медиума. Яркий пример — творчество пиктореалистов. Изображение Кларенса Уайта визуально отсылает к предметам живописи и рисунка, заимствуя их композиционные и сюжетные особенности. Поцелуй здесь — наследник образов прошлых эпох.

Original size 1080x1800

The Kiss, 1904 Clarence H. White

Иное наблюдение о начале века можно сделать из снимков великого фотографа Андре Кертеша. Данные кадры из начала его творческого пути — не содержат экспериментов с формой и композицией (в отличие от кадра слева), однако на их примере можно увидеть, как фотограф становится безмолвным свидетелем реальности — наблюдает и создает ее. Поцелуй на них — момент, в первую очередь, трогательный.

слева: André Kertész — Distortion #34, 1933

Original size 1000x790

The Kiss, Budapest, 1915 André Kertész (American, born Hungary, 1894 — 1985)

Original size 813x1024

Gypsy Children Kissing, Esztergom, Hungary 1917, printed 1970s André Kertész

Еще один известный фотограф венгерского происхождения — Брассай (Дьюла Халас), известен благодаря своим искренним кадрам, воспевающим Париж со всех его сторон — зачастую самых неприглядных. Париж — город любви, и, конечно, поцелуев. Один из самых известных снимков фотографа — влюбленная пара в кафе. На первый взгляд это спонтанный снимок за мгновение до поцелуя, однако композиция кадра слишком выверена, чтобы оказаться случайной. Благодаря определенной точке съемки, мы видим отражения лиц в зеркалах так, что один момент разделяется сразу на три ракурса — счастливое лицо женщины, глаза мужчины, и их общий силуэт. Композиция в кадре так идеальна, что заставляет невольно задуматься о подлинности момента. Однако сам Брассай писал, что «смысл искусства не в правдивости, а в правдоподобии».

Original size 1280x1638

Brassaï, 1899 — 1984 Lovers in a Paris Cafe, 1932

BRASSAÏ (1899-1984) Couple kissing under the Pont au Double, Paris, c. 1935, The Kiss, 1935–1937

Однако, пожалуй, самый известный снимок поцелуя — «Поцелуй у Отель-де-Виль» Робера Дуано — икона французской фотографии и символ романтики Парижа.

Original size 1024x852

Robert Doisneau, 1912-1994 The Hôtel de Ville Kiss / Le baiser de l’hôtel de ville, 1950

Кадр был заказан фотографу журналом LIFE для серии «парижские любовники», отражающей свободолюбивый и романтичный Париж. Момент на снимке кажется случайным: пара целуется среди городской суеты, и их жест будто выхвачен из жизни. Однако затем стало известно, что кадр был постановочным — и это лишь усилило интерес к нему.

Именно это сочетание естественности и постановки делает фото особенным. Фотография в данном случае работает как механизм мифологизации: одна конкретная пара и один инсценированный момент становятся всемирным визуальным знаком любви. Дуано использует документальную форму — размытый город на заднем плане со случайными прохожими, точка зрения из кафе, однако для того, чтобы передать не факт, а ощущение, создавая свой прекрасный образ города.

2. документирующее и манифестирующее

Камера документалиста способна увидеть то что, большинство людей никогда не увидит. Или, никогда не заметит. Документальный кадр фиксирует действительность, несет в себе некое сообщение или новость, поэтому зачастую и поцелуй в ней — не жест любви двух конкретных людей, а запечатление некоего события, лишь сопровождающегося поцелуем.

Тем не менее, оказалось, что именно этот акт нежности может особенно ярко и эмоционально окрашивать кадры, создавая культовые образы.

На снимке слева — Ричард Рэмси, работник косметической компании, покрыт следами от поцелуев с губной помадой, чтобы доказать, что красители в помадах безвредны. слева: Yale Joel — Richard Ramsey, worker in cosmetic company covered with relics of iipstick kisses, 1960

Original size 1024x700

Grey Villet — University of Michigan student couple, 1957

Наглядным примером этому взаимодействию контекста и образа могут послужить культовые снимки из журнала LIFE. Например, снимок Грея Виллета целующейся в стенах Мичиганского университета пары был создан во времена, когда руководство университета требовало чтобы «пары стояли обеими ногами на полу». Их импровизированный поцелуй становится скорее проявлением бунтарства и наглости в строгих рамках. На снимке Герберта Гера пара целуется во время работы подсоединенного к ним детектора лжи, считывающего сигналы для измерения их эмоциональной реакции. А на снимке Альфреда Айзенштадта, при первой неочевидности, изображена пара из Южного университета.

Herbert Gehr — A man and woman kissing while geared to a lie detector, 1939 Alfred Eisenstaedt — Couple kissing in front of the Delta Tau Delta mummy, 1940

С точки зрения образности и символа поцелуй можно назвать пиком нежности и любви. Возможно именно поэтому, во времена особенно суровые, когда потребности и желания редуцируются до самых простых и базовых, именно кадры с живым поцелуем обретают особую силу визуального воздействия на зрителей. Так, с военного времени существует множество кадров, документирующих поцелуи девушек простых солдат, а также поцелуи в моменты встреч и расставаний.

слева: Irving Haberman — Actress Marlene Dietrich Kisses a Soldier Returning Home from War, 1945

John Florea — Actress Marilyn Hare being kissed by soldiers, 1942

Самый известный из подобных снимков — фотография Альфреда Айзенштадта 1945 года, где радостный американский моряк сжимает медсестру в страстном поцелуе, в то время как тысячи людей заполняют Таймс-сквер, чтобы отпраздновать долгожданную победу над Японией.

Original size 1024x1423

Alfred Eisenstaedt — V-J Day in Times Square, 1945

Еще один поцелуй из журналистики, ставший широко тиражируемым культурным феноменом благодаря его цитированию на граффити Дмитрия Врубеля в East Side Gallery, и который невозможно обойти стороной — поцелуй генерального секретаря ЦК КПСС Леонида Брежнева и руководителя ГДР Эриха Хонеккера. Сам снимок, представляя сомнительную художественную ценность, благодаря взгляду и использованию художником, перешагнул из пространства констатации в поле художественного высказывания.

Regis Bossu — The Socialist Fraternal Kiss between Leonid Brezhnev and Erich Honecker, 1979/Dmitri Wrubel — «Mein Gott, hilf mir, diese tödliche Liebe zu überleben!», 1990

Еще один подобный пример последующего использования журналистского снимка в культуре, но уже из нашего века — снимок с беспорядков в Ванкувере в 2011 году, вспыхнувших после проигрыша хоккейной команды.

Случайный снимок Рич Лама больше похож на кадр из фильма, и, возможно именно поэтому стал основой для обложки музыкального альбома группы Placebo.

Original size 1500x999

Rich Lam — Riot police walk in the street as a couple kiss on June 15, 2011 in Vancouver, Canada.

3. образ и метафора

С одной стороны, фотография — реальный момент, с другой — сконструированная реальность. Попытку найти третий взгляд на привычные вещи — в том числе личные, и, в частности, на поцелуи тоже, можно увидеть в работах знаковых сюрреалистов. В снимках поцелуев Ман Рэя искажается масштаб и нарушается привычная логика реальности — момент лишается чувственности, больше походит на запечатление неживых предметов — в этом проявляется тяготение к неестественному, над-естественному.

Original size 793x610

Man Ray — Le Baiser (The Kiss), 1930

В одной из версий кадрирования снимка «Поцелуй» мы видим поцелуй абсолютно лишенных человеческих эмоций лиц. В другой — губы становятся основным элементом композиции, размываясь до замысловатого силуэта. Эта же логика ухода от реальности к причудливым образам проявляется в рентгенографии — фирменной технике фотографа — с таким же названием.

Man Ray —Man Ray — The Kiss, 1930 Man Ray —Rayograph (The Kiss), 1922

В фотографии «Лидия и Манекены» Ман Рэй практически отказывается от прямого изображения поцелуя, делегируя его двум деревянным фигуркам. У фигурок даже нет ртов, и их «неживой» поцелуй здесь — словно намек на мысли или чувства такой же застывшей и словно бы «неживой» главной героини, абстрактный знак желания, которое выведено за рамки телесности.

Original size 2695x3200

Man Ray — Lydia et Mannequins, 1926

В этом снимке поцелуй превращается в знак отсутствия — то, что не показано напрямую, но ощущается через контраст масштаба, материала, цвета, создавая новый, «третий» взгляд на поцелуй: не как жест и не как романтический символ, а как идею, которая может существовать даже тогда, когда её физические атрибуты полностью исчезают из изображения.

4. провокация или обращение к личному?

Helmut Newton — TWO MODELS IN MY APARTMENT, PARIS, 1975 Helmut Newton — Adriana Giotto, 2001.

Еще один из культовых снимков поцелуя принадлежит известному модному фотографу Хельмуту Ньютону, и был создан им для итальянского Vogue.

Женщины на снимках Ньютона были современными амазонками, и также его коммерческие работы не были исключением, являя собой изображения с легкой примесью эротизма. Вуайеризм в визуальном стиле Ньютона отражал мужской взгляд на тело и вещи — его стилю фотографии подражали многие, и он оказал влияние на легионы фотографов.

Original size 796x1200

HELMUT NEWTON (1920 — 2004) Kiss (Bordighera), 1982

Другой культовый запечатленный поцелуй, история которого связана с журналом Rolling Stones —фотография Энни Лейбовиц Джона Леннона и Йоко Оно. Она стала одной из самых знаковых в истории не только из-за композиции, но и из-за трагического контекста. Лейбовиц снимала Ленона и Оно утром в день его гибели. Изначально редакция Rolling Stone хотела портрет одного Ленона, но он настоял на том, чтобы они снимались вместе. Во время съёмки Лейбовиц предложила им лечь на пол, и Ленон, полностью обнажённый, обнял одетую Йоко и поцеловал её в щёку.

ANNIE LEIBOVITZ (B. 1949) John Lennon and Yoko Ono, The Dakota, New York, December 8, 1980

Этот жест возник совершенно естественно и стал сердцем фотографии. Поцелуй в этом кадре — эмоциональный центр, символ почти детской привязанности, уязвимости и зависимости. Контраст поз и состояний делает поцелуй не просто интимным жестом, а символом отношений пары.

Противоположные по способу создания кадры — полностью сконструированные рекламные снимки для Diesel и Ray Ban, также аппелируют образом целующихся в экстремальных условиях влюбленных, отсылая к документальным кадрам 20 века.

Динамичные кадры сразу захватывают внимание зрителя и остаются в памяти. Намеренно используемый, выверенный образ поцелуя в них —грамотно используемый маркетинговый ход — метафора бунтарства, риска и свободы.

слева: Bruna Kazinoti — Kiss of Death, 1988.

Original size 1200x789

Ray-ban: 1971 Kiss, 2012 Photographer Mark Seliger

5. больше чем личное

Больше чем личное — больше чем радость технологии, подражание атмосфере или метко выхваченная действительность. Это снимки, в которых поцелуй — и суть, и форма, и образ, и созерцание реальности фотографом с его особенной точки зрения, контекста, стиля.

В снимке поцелуя Альфред Айзенштадт отходит от документальности, и, выхватывая только тени на снегу, отходит и от телесности тоже, создавая из человеческих силуэтов монохромную эмблему-символ.

Original size 1800x1874

Alfred Eisenstaedt — Shadows on the ground of kissing figures with camera on tripod between, 1930.

Культовый снимок поцелуя Элиота Эрвитта с его женой — обращение фотографа к личному, игривое запечатление радости любви и счастья в выверенной композиционной форме.

Original size 3200x2175

Elliott Erwitt — California Kiss, 1955

Датский фотограф Джейкоб Собол из агенства Magnum отличителен своими портретными снимками. В проекте «Дом» фотограф снимал незнакомцев в их квартирах, и съемка 90-летних Онсе и Аксель является частью этого проекта. Через процесс фотосъемки Собол стремился создать не только привлекательный кадр, но и приблизиться к чувствам еще недавно незнакомых ему людей.

Его снимок пожилой пары также тяготеет к телесному и интимному, завораживает графичностью и самим сюжетом.

Original size 0x0

Jacob Aue Sobol, Old couple kissing, 2010

В объективе Анри Картье-Брессона, поцелуй становится не просто жестом, а способом уловить живость момента и игру случайности. Картье-Брессон, стремящийся к «решающему моменту», показывает поцелуй как спонтанное пересечение движений, эмоций и пространства — как на снимке, где девушка просто прислоняется к фонтану, чтобы напиться.

Немного иная история со снимками отдыхающей в Италии пары — как такового поцелуя на них мы не видим, но изощрённо пойманный ракурс, искажающий формы и превращая их чуть ли не в абстрактные пятна тоже показался мне интересным примером запечатления личного момента и создания из него нового, причудливого, образа.

слева: Henri Cartier Bresson — Fountain Kiss

HENRI CARTIER–BRESSON (1908–2004) — Andre Pieyre de Mandiargues and Leonor Fini, Italy, 1933

Сочетание юмора и некоторой прозаичности заметно в Парижских, иногда рифмующихся между собой, снимках поцелуев фотографов Марка Рибу, Рене Мальтета и, Джанни Беренго Гардина. Город — символ любви, робко и тонко заигрывает с уже широко тиражируемыми образами как целующихся влюбленных, так и знаковых мест и черт самого города.

René Maltête, The Kiss, Paris, 1950s / Marc Riboud, Paris, 1953

Marc Riboud Kiss me please, 1954/ '"Les Tuileries» on a Sunday, Paris', c. 1953 / Lovers of the Pont Des Arts, Paris., 1953

заключение

Фотография — единственный визуальный медиум, который одновременно фиксирует конкретного человека и выводит этот личный момент в культурное пространство благодаря тиражности.

Несмотря на свою природу, фотография оставляет много места для спекуляции реальным и постановочным. Однако, в любом случае, неизбежно сохраняет «документальный остаток» присутствия модели. Потому и поцелуй в фотографии всегда имеет двойную природу: он интимный и публичный, телесный и образный, частный и уже всегда «больше, чем личный».

А следуя за образом поцелуя в разных эпохах и эстетиках, мы получаем возможность проследить более широкий процесс: изменение взгляда общества на интимность и публичность, телесность и образность.

слева: Gianni Berengo Gardin — Piazza San Marco, Venezia, 1959

Original size 1600x972

Gianni Berengo Gardin — Parigi, 1954

Bibliography

Show

https://time.com/4835452/kissing-day-photos-life/ (дата обращения: 11.11.2025)

https://blog.mann-ivanov-ferber.ru/2020/11/16/3-cherno-belyx-fotografii-kotorye-pokorili-mir/ (дата обращения: 11.11.2025)

https://www.exibartstreet.com/news/brassai-the-eye-of-paris/ (дата обращения: 15.11.2025)

https://artifex.ru/фотография/волшебник-робер-дуано/ (дата обращения: 11.11.2025)

https://grafikmagazin.de/en/paris-mon-amour-robert-doisneau-portraetiert-die-metropole/ (дата обращения: 16.11.2025)

https://lilislifejournal.wordpress.com/2014/04/13/paris-seen-by-brassai/ (дата обращения: 16.11.2025)

https://artguide.com/posts/1871 (дата обращения: 15.11.2025)