Эволюция визуальных эффектов в фильмах про Алису в стране чудес
Рубрикатор
- Концепция - «Алиса в стране чудес» (2010) — Красная королева — Изменения размера — Чеширский кот — Близнецы - «Алиса в Зазеркалье» (2016) — Цифровые персонажи — Близнецы — Океан памяти — Ржавчина - Заключение
Концепция
Миры «Алисы в стране чудес» представляют собой удивительное пространство, которое выходит за пределы привычной логики, благодаря чему он становится особенно благодатным полем для создания визуальных эффектов, способных поддерживать атмосферу волшебства и постоянно расширять визуальные границы повествования. Такая особенность позволяет рассматривать эти фильмы как примеры, в которых цифровые технологии не просто делают картинку эффектной, а служат неотъемлемой частью сюжета, формируя необычных персонажей, трансформирующееся пространство и сложные визуальные метафоры.
Кадр из фильма «Алиса в стране чудес» (2010)
Для анализа выбраны важные с сюжетной точки зрения и показательные в рамках визуальных эффектов моменты каждого фильма, поскольку именно в них наиболее ясно проявляется уровень подхода к созданию цифровых образов. Эти сцены показывают, как менялись методы работы с персонажами, симуляциями, анимацией и интеграцией CG-элементов в реальные кадры, что позволяет проследить, каким образом эволюция технологий отражалась на выразительности визуальной среды и ее роли внутри повествования.
Кадр из фильма «Алиса в Зазеркалье» (2016)
Структура исследования выстроена таким образом, чтобы сначала изучить визуальные эффекты отдельных фильмов, а затем проследить их эволюцию внутри общей вселенной. Логика рубрикации предполагает последовательный переход от анализа первого фильма к изучению второго, при этом внутри каждого раздела выделяются эпизоды, демонстрирующие уникальные технологические находки и методы создания образов. Такой подход обеспечивает плавное движение от рассмотрения конкретных технических приемов к общим тенденциям и делает исследование целостным.
В качестве источников информации выбраны официальные видеоматериалы «the making of», «VFX breakdown», интервью с супервайзерами и художниками по визуальным эффектам, а также статьи специализированных изданий, поскольку именно эти форматы дают возможность восстановить технические детали, этапы работы и принятые художественные решения. Такой принцип отбора источников создает прочную аналитическую основу, позволяющую рассматривать каждый визуальный эффект не только как часть фильма, но и как результат конкретных производственных процессов.
— кадр из фильма «Алиса в стране чудес» (2010)
Ключевой вопрос исследования — каким образом изменились визуальные эффекты и производственные практики за шесть лет, прошедшие между выходом двух фильмов, и какие новые решения стали возможными благодаря развитию технологий. Гипотеза же заключается в том, что совершенствование инструментов и методов создания цифровых эффектов позволило создавать более масштабные, эффектные и детализированные сцены, усилив визуальную выразительность мира Алисы и расширив его технологические и художественные возможности.
«Алиса в стране чудес» (2010)
Режиссер — Тим Бертон Супервайзер визуальных эффектов — Кен Ралстон
Красная королева
Голова Красной королевы производит яркое впечатление за счет необычных пропорций, но при этом воспринимается как естественная часть ее облика и не вызывает ощущения искусственности. Освещение натурально отрабатывает на теле и самой голове, изображение не выглядит «мыльным», а движения идеально стыкуются.
Кадр из фильма «Алиса в стране чудес» (2010), супервайзер Кэри Вильегас, Sony Pictures Imageworks
Разработка визуального эффекта увеличенной головы Красной королевы началась с необходимости получить финальное изображение высокой четкости, поэтому съемочный процесс опирался на цифровые камеры с высоким разрешением и на систему трекинга, позволяющую точно перенести отснятый материал в цифровую среду.
Фрагмент из фильма «Алиса в стране чудес» (2010), супервайзер Кэри Вильегас, Sony Pictures Imageworks
Для съемки использовалась камера Dalsa Evolution с 4K-разрешением, кадры с которой масштабировались до промежуточного формата, который соответствовал центральной области кадра, полученного на камеру Panavision Genesis, что позволяло объединять материалы с разных камер без потери качества. Тело королевы уменьшали вместе с кадром, а неизмененную версию ее головы повторно совмещали с масштабированным изображением, создавая эффект увеличенного размера без традиционного цифрового «раздутия». Такой метод обеспечивал нужную детализацию и позволял добиться почти двукратного увеличения головы при сохранении стабильного качества изображения.
«Алиса в стране чудес», прогресс кадра 1 из 6, супервайзер Кэри Вильегас, Sony Pictures Imageworks
На данном примере видно, как снимали сцены с Красной королевой. Она находится на фоне гринскрина, чтобы окружение можно было позже заменить на цифровое. Все снимается на цифровую камеру с высоким разрешением 4K, поэтому ее голова может быть увеличена без ущерба для качества изображения.
«Алиса в стране чудес», прогресс кадра 2 из 6, супервайзер Кэри Вильегас, Sony Pictures Imageworks
Также для этого эффекта разработали специальный плагин, который позволял увеличивать голову королевы так, чтобы шея и подбородок плавно переходили в размер воротника.
«Алиса в стране чудес», прогресс кадра 3 из 6, супервайзер Кэри Вильегас, Sony Pictures Imageworks
После увеличения головы королеву помещали в пробную цифровую среду.
«Алиса в стране чудес», прогресс кадра 6 из 6, супервайзер Кэри Вильегас, Sony Pictures Imageworks
Весь процесс создания эффекта заканчивался назначением текстур, выставлением 3д освещения в сцене, финальным рендером и композитингом.
В итоге в фильм попадали настолько убедительные изображения Красной королевы, что зрители могли бы забыть настоящий размер головы актрисы.
Изменения размера
Еще одним запоминающимся моментом стала сцена уменьшения Алисы, поскольку зритель мог наблюдать этот процесс от начала и до конца как реальное событие, происходящее прямо в кадре.
Фрагмент из фильма «Алиса в стране чудес» (2010), супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
Для достижения такого результата отделом визуальных эффектов была проделана работа в несколько этапов.
«Алиса в стране чудес», этапы работы над уменьшением, супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
«Алиса в стране чудес», этапы работы над уменьшением, супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
Сначала актрису снимали на фоне гринскрина, отдаляя от нее камеру так, чтобы создавалось ощущение уменьшения. После чего готовые кадры объединяли с полностью цифровым окружением.
«Алиса в стране чудес», этапы работы над уменьшением, супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
«Алиса в стране чудес», этапы работы над уменьшением, супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
Отдельно была создана анимация платья, чтобы оно естественно реагировало на уменьшение героини и подчеркивало постепенность трансформации. Затем с помощью трэкинга соединили реальную и 3д съемку в один видеоматериал.
С точки зрения композитинга проделана очень хорошая работа, однако анимация самого платья на сегодняшний день выглядит достаточно устаревшей и нереалистичной, т. к. создается ощущение будто оно сделано из резины.
Чеширский кот
Образ Чеширского кота стал одним из наиболее выразительных цифровых персонажей фильма, его присутствие строится на сочетании мягкой пластики движений, необычной мимики и характерного взаимодействия с окружающей средой. Персонаж был полностью создан в CG, и во время сцен с живыми актерами его действия воспроизводил человек в зеленом костюме, что позволяло точно передать нужные позиции и направления взгляда.
Кадр из фильма «Алиса в стране чудес» (2010), супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
Аниматорам пришлось решать сложные технические задачи: массивная улыбка требовала деформации неба, чтобы зубы сохраняли правильное положение, а шерсть приходилось отдельно настраивать так, чтобы она не сбивалась вокруг рта и правильно реагировала на мимику.
«Алиса в стране чудес», сетка 3д модели Чеширского кота и кадр с финальным композитингом, супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
Внешне кот выглядит убедительно, его шерсть отличается высокой степенью детализации, однако в некоторых сценах он напоминает мягкую игрушку, поскольку ему не хватает глубокой симуляции мышечной ткани, которая придала бы движениям большую физическую плотность.
Близнецы
Кадр из фильма «Алиса в стране чудес» (2010), супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
В «Алисе в стране чудес» близнецов играл один актер, который поочередно выступал в роли каждого из братьев. Сначала он играл одну из частей дуэта вместе с дублером, затем менялся ролями и полностью повторял сцену, после чего материалы синхронизировались на монтаже и служили точной основой для последующей анимации. В финальном рендере использовался реальный фотоматериал лица Лукаса, что обеспечивало максимальную достоверность.
Кадр из фильма «Алиса в стране чудес» (2010), супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
Для точного совпадения с внешностью актера его голову отсканировали, встроили топологию лица в модель и создали набор крайних мимических выражений, которые легли в основу рига. Аниматоры воспроизводили мимику Лукаса в точности по референсу, а после достижения совпадения в CG на модель проецировали настоящие глаза и рот актера. Это требовало предельной согласованности между цифровой и фотографической частью: движения и объемы должны были плавно переходить от проецируемых зон к остальной поверхности, чтобы добиться полностью естественного результата.
«Алиса в стране чудес» (2010), дублирование мимики актера на модель, супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
Несмотря на то, что анимация действительно профессиональная и мимика хорошо воссоздана на модели, герои все равно выглядят слишком искусственными — им не хватает качества текстур и деталей, без которых персонаж становится похож на пластиковую куклу.
«Алиса в Зазеркалье» (2016)
Режиссер — Джеймс Бобин Супервайзер визуальных эффектов — Джей Редд
Второй фильм стал значительно более масштабным проектом. Его производство охватывало почти 2100 кадров, над которыми работали крупные студии, включая Imageworks и Double Negative, что определило сложность и размах всего процесса. Объем задач был очевиден с самого начала, так как картина требовала создания широкого набора цифровых сред, и разнообразие локаций оказалось гораздо шире, чем в первом фильме, делая общий визуальный замысел более насыщенным и многослойным.
Цифровые персонажи
Кадр из фильма «Алиса в Зазеркалье» (2016), супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
Подход к созданию цифровых персонажей во втором фильме значительно усложнился, поскольку для них были разработаны новые подшерстки, текстуры и системы укладки шерсти, а также обновленные анимационные и мышечные риги, позволившие использовать более продвинутые физические и процедурные симуляции.
Фрагмент из фильма «Алиса в Зазеркалье» (2016), супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
Эти изменения обеспечили персонажам большую пластичность и достоверность, так как движения стали опираться на работу внутренних слоев, влияющих на внешние поверхности.
«Алиса в Зазеркалье» (2016), цифровой персонаж до наращивания шерсти, супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
При беге или резких движениях многих обновленных персонажей заметно, как под их кожей смещаются мышцы и жировые слои, а шерсть следует за этой инерцией, реагируя также на сопротивление воздуха и направленные порывы ветра, благодаря чему образы приобретают убедительность и динамическую выразительность.
Близнецы
Близнецы во втором фильме создавались на основе методов, примененных в первой части. Однако техника была значительно усовершенствована благодаря съемке на камеры Sony F65 с полным разрешением 4K, что обеспечило исключительную детализацию изображения.
Кадр из фильма «Алиса в Зазеркалье» (2016), супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
Чтобы сохранить выразительность игры актера, команда по визуальным эффектам использовала не только анимацию: они отсняли крупные планы актера, затем в 3D точно отследили его лицо по кадрам и спроецировали его на модель каждого близнеца. Такой подход позволил перенести сложные мимические нюансы, а также использовать естественное освещение со съемочной площадки. В финале 2д-художники безшовно совмещали отснятый материал с 3д-текстурами, используя трекинг, покадровое деформирование и ротоскопинг.
Благодаря подробно проработанной модели персонажей и обширной библиотеке материалов с лицом Мэтта Лукаса, команда смогла даже спустя месяцы после съемок создавать новые кадры полностью с помощью анимации — и они выглядели неотличимо от сцен, где использовалась проекция живого исполнения.
Кадр из фильма «Алиса в Зазеркалье» (2016), супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
И действительно, близнецы во втором фильме выглядят куда более реалистичными, невзирая на всю стилизованность их образа.
Океан памяти
Океан памяти стал одним из самых масштабных и концептуально насыщенных визуальных решений фильма.
Кадр из фильма «Алиса в Зазеркалье» (2016), супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
Кадр из фильма «Алиса в Зазеркалье» (2016), супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
Чтобы сделать воспоминания частью самой воды, а не отдельными вставками, первый фильм был оцифрован и его фрагменты использовали как трехмерные, глубинные структуры, встроенные в толщу волн. Некоторые сцены были заново созданы под другим ракурсом, а изображения обрабатывались с помощью сложных 2д-техник, включая оптический флоу, чтобы движения внутри памяти совпадали с динамикой воды. Такой подход позволил превратить воспоминания в объемные голографические фрагменты, интегрированные в движение океана.
«Алиса в Зазеркалье» (2016), создание трехмерного объекта из видео, супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
Для аниматоров разработали специальные инструменты, которые позволяли управлять формой и ритмом волн, быстро собирать предварительные версии сцен и проверять их в монтаже вместе с реальными кадрами.
«Алиса в Зазеркалье» (2016), анимация волн, супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
В результате Океан памяти стал одним из самых трудоемких эффектов фильма, объединяющим сложнейшие симуляции, цифровую реконструкцию прошлого и масштабные художественные решения.
Эта цифровая среда создана с большим профессионализмом и выглядит убедительно, однако совмещение реальной съемки с 3д на композитинге вышло не очень качественно — в некоторых кадрах разница в освещении двух видеоматериалов слишком значительная.
Ржавчина
Еще одним сложным и масштабным эффектом стала ржавчина, которая покрывала мир Зазеркалья.
Кадр из фильма «Алиса в Зазеркалье» (2016), супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
Для управления этим явлением команда проводила лидар-сканирование практически всех объектов фильма — от декораций деревень и замков до актеров. Затем были разработаны инструменты, позволяющие аниматорам вручную задавать траектории и скорость распространения ржавчины, чтобы полностью контролировать визуальный ритм эффекта. Когда мир возвращался к жизни, художникам так же было важно не просто «откатить» трансформацию, а заставить ржавчину осыпаться в виде пыли.
«Алиса в Зазеркалье» (2016), процесс создания ржавчины, супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
Основная сложность заключалась в том, что эффект требовал генерации гигантских объёмов геометрии для рендера в Arnold — речь шла о миллионах листьев, травинок и мелких фрагментов поверхности, которые должны были менять форму каждый кадр. Важно было избежать ощущения стоп-моушена или пластилиновой анимации. Художники ежедневно дорабатывали детали: добавляли или убирали «шипы» ржавчины, корректировали силу и структуру наростов на персонажах, уточняли рисунок распространения эффекта. При создании инструментов главным вызовом было обеспечить полную художественную управляемость, поскольку автоматические симуляции давали слишком непредсказуемый результат.
Фрагмент из фильма «Алиса в Зазеркалье» (2016), супервайзер Джей Редд, Sony Pictures Imageworks
Но в итоге эффект ржавчины стал кульминационным в фильме и одним из самых удачных как с технической точки зрения самой симуляции, так и с точки зрения композитинга.
Заключение
Проведенный анализ визуальных эффектов в двух фильмах позволяет отметить существенные различия в техническом уровне и художественной выразительности. В первой части истории команда VFX уверенно использовала силу композитинга: именно он обеспечивал такие впечатляющие решения, как увеличение головы Красной Королевы или трэкинг лица Алисы во время ее уменьшения. Эти элементы действительно выглядят убедительно, они аккуратно интегрированы. Однако общая трехмерная составляющая фильма остается сырой: ткань платья уменьшающейся Алисы ведет себя как резина, близнецы выглядят пластмассовыми, а Чеширскому коту явно не хватает мышечной структуры под шерстью, из-за чего он напоминает плюшевую игрушку. Это позволяет говорить о том, что на момент создания первого фильма композитинг уже достиг высокого уровня, тогда как возможностей технологий и опыта в создании сложной 3D-графики возможно было недостаточно.
Кадр из фильма «Алиса в стране чудес» (2010), супервайзер Кен Ралстон, Sony Pictures Imageworks
Во втором фильме заметен качественный скачок: цифровые персонажи обрели мышечные симуляции, что сделало их движения пластичнее и реалистичнее, а подшерсток — выразительнее. Близнецы стали значительно детализированнее и убедительнее, не сравнимы с их ранней версией. Появилась возможность создавать по-настоящему масштабные и сложные эффекты, такие как Океан Памяти или агрессивная распространяющаяся ржавчина — решения, которые были недоступны в 2010 году. Однако на фоне этих успехов композитинг, напротив, кажется менее безупречным: различия в освещении между реальными и цифровыми элементами становятся заметнее.
Таким образом, развитие технологий привело к значительному росту качества визуальных эффектов во втором фильме, хотя работа по убедительному сочетанию реальных и компьютерных материалов все еще оставляет пространство для совершенствования.
Alice in Wonderland // fxguide URL: https://www.fxguide.com/fxfeatured/alice_in_wonderland/ (дата обращения: 25.11.2025).
Alice in Wonderland — Visual Effects — The Tweedles // YouTube URL: https://youtu.be/26MgbXVn_bk?si=wV8edKy8eOVEfm6h (дата обращения: 24.11.2025).
Alice in Wonderland: Cheshire Cat // YouTube URL: https://youtu.be/OsJVxrhSpsY?si=mmvDjK3s-ds1lr1G (дата обращения: 24.11.2025).
Alice in Wonderland — Visual Effects Highlights // YouTube URL: https://youtu.be/9BKFDqZfzT8?si=W69EXfZrCp8QWOcM (дата обращения: 24.11.2025).
ALICE THROUGH THE LOOKING GLASS: Jay Redd — VFX Supervisor — Sony Pictures Imageworks // ART of VFX URL: https://www.artofvfx.com/alice-looking-glass-jay-redd-vfx-supervisor-sony-pictures-imageworks/ (дата обращения: 25.11.2025).
fxpodcast #304: Alice Through the Looking Glass // fxguide URL: https://www.fxguide.com/fxpodcasts/fxpodcast-304-alice-through-the-looking-glass/ (дата обращения: 23.11.2025).
VFX: Alice Through the Looking Glass // Post URL: https://www.postmagazine.com/Publications/Post-Magazine/2016/June-1-2016/VFX-i-Alice-Through-the-Looking-Glass-i-.aspx (дата обращения: 25.11.2025).
Alice Through the Looking Glass: Creating the Oceans of Time // YouTube URL: https://youtu.be/8RMkkG3Bjns?si=1W8fArgr6PNqeQPq (дата обращения: 25.11.2025).
Jay Redd and the Complex VFX of ‘Alice Through the Looking Glass’ // AWN Animation World Network URL: https://www.awn.com/vfxworld/jay-redd-and-complex-vfx-alice-through-looking-glass (дата обращения: 26.11.2025).
Alice Through the Looking Glass — VFX Breakdown by Imageworks (2016) // YouTube URL: https://youtu.be/n6YQrdE2_Xs?si=v-9MFtYgv39hFQ39 (дата обращения: 26.11.2025).
Кадры из фильма «Алиса в стране чудес» (реж. Тим Бертон, 2010)
Кадры из фильма «Алиса в Зазеркалье» (реж. Джеймс Бобин, 2016)
«Алиса в стране чудес», прогрессы кадра — https://www.fxguide.com/fxfeatured/alice_in_wonderland/
«Алиса в стране чудес», этапы работы над уменьшением — https://youtu.be/9BKFDqZfzT8?si=W69EXfZrCp8QWOcM
«Алиса в стране чудес», сетка 3д модели Чеширского кота и кадр с финальным композитингом — https://youtu.be/aH4Dt3_N6rU?si=ZvpjLVc3PvRzzocC
«Алиса в Зазеркалье» (2016), цифровой персонаж до наращивания шерсти — https://www.artofvfx.com/alice-looking-glass-jay-redd-vfx-supervisor-sony-pictures-imageworks/
«Алиса в Зазеркалье» (2016), создание трехмерного объекта из видео — https://youtu.be/8RMkkG3Bjns?si=1W8fArgr6PNqeQPq
«Алиса в Зазеркалье» (2016), анимация волн — https://youtu.be/8RMkkG3Bjns?si=1W8fArgr6PNqeQPq
«Алиса в Зазеркалье» (2016), процесс создания ржавчины — https://youtu.be/n6YQrdE2_Xs?si=v-9MFtYgv39hFQ39
«Алиса в стране чудес» (2010), дублирование мимики актера на модель — https://youtu.be/26MgbXVn_bk?si=wV8edKy8eOVEfm6h
