Формирование и развитие готической нотации

Необходимость фиксировать музыку возникла одновременно с желанием её сохранить и передать следующим поколениям. Так, первые музыкальные нотации были предположительно буквенными, в них учитывались только ступени (высоты) звукового ряда. С течением времени количество информации, указываемой в нотации, постепенно увеличивалось (ритм, лад и так далее), отвечая потребностям того или иного исторического периода. Стандартная в современном понимании нотная запись — это результат длительного развития нотации.

Ромбовидный почерк и отчётливые формы объясняют сходство готической нотации с квадратной, которая стала основой для формирования готической нотной записи. Возникшая примерно в XII веке, она использовалась для церковных одноголосных песнопений, светской одноголосной музыки и реже — ранних форм многоголосия. Основные регионы распространения — север и восток Германии, Нидерланды и отдельные литургические центры Скандинавии, а также восточно-европейские земли (Чехия, Моравия, Польша, Венгрия, Прибалтика), поэтому готическую нотацию называют также немецкой хоральной нотацией (хорал — церковное песнопение). Более того, её также называли «письмом подковными гвоздями» в силу схожести основного знака (вирга — одиночная нота) с подковным гвоздём [3].

Являясь самостоятельной разновидностью европейской нотации, готическая нотная запись всё же косвенно относится к невменной по причине сходства нотных элементов с немецкими невмами (основная единица невменной нотной записи, которая не учитывала высоту звука, а служила лишь напоминанием уже знакомой мелодии). Однако в отличие от невменной, графемы в готической нотации записывались на линиях, что также относит её и к линейной нотации. Будучи неким ‭«гибридом‭», готическая нотация объединила в себе удобочитаемость нот и более точное указание высоты звука, однако, музыкальный темп всё ещё не был учтён и появится лишь к концу XVI века.

Это визуальное исследование — возможность более детально рассмотреть готическую нотацию, а также её историческую значимость в контексте развития нотного письма. В силу малого количества достоверных источников по выбранной теме, хочется акцентировать внимание не только на исторических этапах, но и на визуальной составляющей. По схожести с готикой текстурой, отличительная форма графем, используемых в готической нотации, не менее интересна и привлекательна с эстетической точки зрения.

Прежде чем говорить о формировании готической нотации, необходимо обратиться к истории развития европейской нотации. Наиболее значимыми этапами западной музыкальной нотации являются:

1. Невменная нотация, которая указывала количество нот, которые нужно было спеть на каждый слог текста;
2. Квадратная нотация, которая после введения нотных стана и ключей также определяла относительную высоту звука;
3. Модальная нотация, из которой можно было узнать размер такта, предписанный для музыкального произведения;
4. Мензуральная нотация, в которой длительность отдельных нот может быть определена без использования нотной записи. Используется с XVII века [1].

Прообразом готической нотации стала квадратная, название которой описывает её характеристики — квадратные упрощённые формы стандартных невм, оформленные на 4 линейках. Такой формат записи музыки был популярен в основном в южной Европе в XIII веке.

Одновременно с повсеместным распространением квадратной нотации в Германии на её основе возникла готическая система записи, которая стала последней вариацией невменной нотации.

Таким образом, готическая нотация стала немецкой адаптацией квадратной системы по причине особой манеры написания графем. Аналогично готическому письму, невмы писались пером под определённым углом, что и придало им такую выверенную и утончённую форму. Квадратные формы стали ромбовидными, а прямые линии обрели новые начертания.

Подобно квадратной нотации, готическая также обладала особой значимостью в европейской культуре — обеими записывались богослужебная музыка, а также произведения трубадуров, труверов и миннезингеров (средневековые музыканты Франции и Германии).

Ромбовидная форма, характерная для всех графем готической нотации, а также диагональные изломы форм — то, что первым бросается в глаза при первом сравнении данного типа фиксирования нот с другими разновидностями.

«Кроме того, общая для всех знаков ромбовидная форма, равно как и характерное утолщение и изгиб хвоста в чвартках, вызывает ассоциации с готической нотацией, распространенной с XIII в. в восточно-немецких, а позднее в примыкающих к ним славянских землях с ее характерным знаком.— (т. н. „подковный гвоздь“; нем. Hufnagel)», — отмечает в своей исследовательской работе Поспелова Римма [4].

При более детальном сравнении готической нотации с квадратной можно отметить большую обтекаемость и вытянутость форм, обоснованную углом наклона пера в 45 градусов. Также в готической нотной записи использовался пятилинейный стан, в то время как в квадратной нотации было 4 линии.

Сочетание нот с типографикой было разнообразным и впечатляющим, ниже — один из примеров расположения нотного стана прямо между блоками текста. Такой приём призван своевременно напомнить певцу нужную мелодию. Это первая печатная книга, в которой есть готическая нотация.

Чаще всего текст музыкального произведения располагается последовательно под нотами. Мензуральные знаки могут перебивать текст или перекрывать его.

Более того, готическая нотация также отличалась соотношением размеров текстовых блоков и нот: «Еще одно интересное противоположное развитие музыки и текста, описанное в работе Деролеза, заключается в уменьшении места для текста в готический период» [2].

В готической нотации существует две разновидности нотного письма: немецкая и лотарингская, которая также называется мецской (столица Лотарингии — город Мец). Первая преобладала в нотных рукописях Рейнской области, на севере Германии и в Нидерландах, вторая — в восточной и южной областях Германии, а также на территории современной Австрии и Швейцарии, а также в восточной Европе. Истинное происхождение этих типов нот доподлинно неизвестно, возможно, они развивались параллельно [3].

Отличительная характеристика немецкой готической нотации — использование вирги (знак, похожий на подковный гвоздь) и пунктума (ромб) в качестве графемы ноты. Изображения этих знаков см. в разделе Возникновение готической нотации.

Лотарингская или мецская школа не использует виргу в качестве одиночной ноты, ограничиваясь лишь пунктумом.

Дальнейшее развитие готической нотации приведёт к упрощению и смешению обеих школ, более того, многие региональные различия в написании также придут к единому формату нотации, что предвосхищают следующий тип — мензуральную нотацию.

С развитием европейской культуры церковные песнопения усложнялись, становясь полифоничными, усложнялись и музыкальные инструменты, что привело к необходимости вести более точную нотную запись, которая учитывала бы длительность нот. Так возникла мензуральная нотация, в которой использовались специальные графемы для отслеживания длины пауз и самих нот.

Так, в готической нотации стали использовать элементы мензурального письма, а если быть точнее — диакритические знаки, которые несколько изменяют значение обычной ноты.

Вытянутые линии и пустые ноты — не что иное, как знаки белой мензуральной нотации. Практически все примеры поздней готической нотации выглядит идентично образцу выше.

Отличительный стиль готического письма наделил стандартную квадратную нотацию уникальными визуальными особенностями, которые в полной мере передают дух средневековой Германии. Возможно, готическая нотная запись не играла ключевую роль в истории Европейской музыки, но она явно стала наиболее подходящим альтернативным решением для записи мелодий.