Музей — пространство, которое кажется таким привычным и знакомым, а вместе с тем оно постоянно меняется.
С чего начинается история музеев, какие формы собрания шедевров принимают сегодня, что ждет нас впереди? Этим вопросам посвящена лекция, открывающая параллельную программу выставки Школы дизайна, посвященной коллекциям. А в этом лонгриде собрана информация, дополняющая рассказ лектора.
Собирание знаний
Итак, начнем с начала? Вот только это едва ли у нас получится, ведь истоки коллекционирования теряются в веках. Поэтому начнем с первый цивилизаций.
Древний мир ценил предания и тексты. Письменность тогда имела сакральный статус, а люди, владеющие грамотой, занимали наиболее высокое положение в обществе. И когда историк Квинт Курций Руф сказал Александру Македонскому, что его, всесильного царя, запомнят таким, каким его опишет биограф, это были не пустые слова.
Могущественным правителям подносили в дар искусно сделанное оружие, тонкие ткани, породистых скакунов, редкие драгоценные камни – и все же такие сокровища не могли сравниться с Александрийской библиотекой, основанной Птолемеем I.
На тот момент Александрия была центром производства папируса, а также – оживленным портовым городом. И когда царь повелел собрать штат копиистов, которые переписывали бы для его собрания все достойные тексты, что попадали в город, с реализацией этого плана сложностей не возникло.
Вольная реконструкция образа Александрийской библиотеки
Библиотеку дополнял Музей, то есть, храм, сакральное пространство для поклонения музам. И интересно, что служение этому культу носило в Александрии «академический» характер: дань почтения музам воздавали в форме разнообразных научных и литературных занятий.
Кадр из фильма «Имя розы» (1986)
Падение великой Александрийской библиотеки, в собрании которой находились десятки тысяч текстов, было одной из главных трагедий античного мира. Однако что языки пламени не смогли уничтожить, то было отметено воинствующей средневековой Церковью, которая стремилась утвердить лишь одно, единственно верное Писание.
Впрочем, и в кажущиеся нам сегодня «темными» Средние века стремление к собиранию и упорядочиванию выдающихся текстов (в том числе античных) отнюдь не угасло. Теперь главными «коллекционерами» стали монастыри. В своем романе «Имя розы» Умберто Эко детально изобразил сложные действующие механизмы таких институций.
С течением времени античное наследие начинало казаться уже не идеологической угрозой, а позабытым источником ученого наслаждения. И в числе главных собирателей языческих артефактов в XV-м веке оказывается… Папа Римский.
План ватиканского музея, где в эпоху Ренессанса статуи Аполлона и Лаокоона уже демонстрировались гостям Понтифика
Коллекционирование и протоэмпиризм
Новый всплеск интереса к коллекционированию пришелся на XVII-й век, когда схоластика уступает место светской науке, а вера подкрепляется живым интересом к чудесам посюстороннего мира.
Наступает эпоха кунсткамер и кабинетов редкостей.
Кунсткамера герцога Феррары. Кон. 16 века.
Гравюра из «Естественной истории»
В кабинете редкостей (который мог умещаться и в небольшой шкаф) произведения человеческих рук соседствовали с дарами моря или чучелами экзотических птиц.
Кабинет О. Ворма, Копенгаген (из каталога 1655 года)
Характерен пример коллекционера Оле Ворма, он в юности учился на врача, но круг его интересов постоянно расширялся «большой тур» по Европе, где он проводил много времени, посещая музеи и знакомясь с частными коллекциями.
Интерес к искусству и науке, а точнее, к науке как искусству. В это же время Ворм начал собирать собственную коллекцию, объединяя разные типы артефактов из мира природы (кости, камни и минералы, а также чучела животных и птиц), а также искусственно созданные редкости, предметы старины, механизмы, научные инструменты и так далее.
Эта коллекция была призвана вызвать любопытство и удивление перед творением Бога и изобретательностью человека.
Г. Хайнц. Кабинет редкостей. 1666 // Дж. Арчимбольдо. Весна. 1573
Коллекционеры теперь ищут не только редкие предметы, но и произведения, но и своеобразные изображения. Таким образом любовь к искусству объединяется с натурфилософией, естествознанием и интересом к технонаучным открытиям.
Карел Фабрициус. Вид Делфта. 1652 Эта картина написана с использованием новейшей оптики в камере-обскуре
Коллекция как национальная гордость
Габриэль Жоншери. Обманка: предметы в кунсткамере. 1808
XVIII-й век открывает коллекции для широкой аудитории, а вместе с этим возникает потребность в более строгой систематизации.
Если прежде коллекционеры-любители могли объяснить облик своей витрины прихотями вкуса, то директора первых публичных музеев уже всерьез размышляют о том, как, собственно, показывать собрания произведений искусства и о чем рассказывать с их помощью.
Галикарнасский зал в Британском музее. Фотография 1920-х годов
Витрины Британского музея. XIX век
Когда Британский музей только открылся в 1759-м году, его экспозиция еще была похожа на кунсткамеру. Музей напоминал лабиринт, где можно было заблудиться среди книжных шкафов и скрытых в полумраке изваяний.
Первоначально посетителям Британского музея приходилось подавать заявку на билеты, чтобы увидеть коллекции музея в строго ограниченные часы посещения. По сути, это означало, что в середине XVIII-го века круг посетителей был ограничен любителями искусства с хорошими связями, которым попечители и кураторы музея проводили персональные экскурсии по коллекциям.
Начиная с 1830-х годов правила были изменены, а часы работы увеличены. Постепенно музей стал действительно открытым и доступным для всех.
Вид залов Британского музея. Фотография начала 20-го века
А первым удачным опытом структурированного представления памятников искусства стала экспозиция Лувра, который стал публичным музеем после революции, в 1793-м году.
