Кукла Барби как объект модной коллаборации

Барби — уникальный феномен: детская игрушка, ставшая «пластиковым манекеном» для ведущих модных домов (Oscar de la Renta, Gaultier, Dior, Versace). Мы можем проследить отражение модных трендов, гендерных ролей (от купальника до скафандра) и превращение игрушки в коллекционный артефакт. Актуальность связана с тем, что коллаборации Барби фиксируют изменения в восприятии женственности, карьеры и роскоши.

Исследование строится на хронологической основе (1959-2018), внутри которой выделяются четыре тематических блока: эволюция телесных пропорций куклы, смена профессиональных и гендерных ролей (от купальника до скафандра), конкретные коллаборации с дизайнерами с фиксацией года и ключевых деталей наряда, а также практики коллекционирования и аукционные продажи. Анализ источников осуществляется методами контент-анализа

Ключевой вопрос: Как через коллаборации Барби с модными домами (1959-2018) отражались изменения в представлениях о гендерных ролях, телесности и иерархии «высокой моды» — массовой игрушки?

Гипотеза: Эволюция прошла три этапа: 1) 1980–1990-е — статусное копирование трендов для «взросления» игрушки (Готье, Dior). 2) 2000-2010-е — игра с образами дизайнеров (Барби-Лагерфельд) и социальная повестка (благотворительность, изменение пропорций тела). 3) 2010-2018 — ностальгическая репрезентация архивных вещей (YSL), превращение Барби в музейный объект. Одежда Барби перестала быть игровым костюмом, став артефактом истории моды, а сама кукла — инструментом легитимации брендов в массовой культуре.