24 января 2025 года в Париже открылась выставка под названием «Louvre Couture. Objets d’art, objets de mode», первый проект о моде в Лувре.
На площади почти 9000 квадратных метров в интерьерах и среди предметов искусства были выставлены более 65 моделей одежды, а также ряд аксессуаров, предоставленные ведущими домами моды Парижа и других мировых столиц на условиях временного пользования.
Учитывая масштабы Лувра, выставка использовала методологический подход, направленный на изучение истории декоративных стилей, ремесленных техник и орнаментов через залы отдела декоративно-прикладного искусства. Выставка «Louvre Couture» проходила в залах павильона Ришелье, чья бесконечная анфилада заполнена предметами искусства от Византии до Второй империи.
Куратор выставки Оливье Габе. Фото Евгений Рейн. Интерьер с платьями. Фото с сайта музея
Идея выставки совместить моду и искусство пришла директору музея Лоранс де Кар (Laurence des Cars) в 2022 г, когда отдел декоративного искусства возглавил Оливье Габе (Olivier Gabet). Как бывший директор Музея декоративных искусств, где прогремели все выставочные хиты последнего десятилетия (Кристиан Диор, Дрис ван Нотен, Тьерри Мюглер), Оливье Габе уже имел опыт работы с модой в музее. Под его кураторством «Louvre Couture» предлагает диалог между шедеврами Лувра и моделями одежды с 1961 года до наших дней.
«Мода — это часть художественного творчества. Это форма самовыражения в стремлении к красоте, как и само искусство»
Куратор выставки Оливье Габе в интервью для журнала Monocle.
Главная задача выставки — предложить новый взгляд на декоративно-прикладное искусство через призму современного дизайна одежды. Целью Лоранс де Кар было произвести эффект на зрителя и пробудить в нем радость повторного открытия предметов искусства, а также привлечь новую аудиторию. При отборе работ Оливье Габе хотел представить Париж как космополитичную столицу моды, поэтому собрал дизайнеров из разных стран (Италия, Англия, Япония и др).
Актуальность проекта заключается в стремлении создать в Париже масштабное культурное событие, объединяющее моду и искусство подобное выставке MetGala, в музее Метрополитен в Нью-Йорке. В этом контексте важную роль сыграла и программа сопутствующих мероприятий. В марте, во время Paris Fashion Week, в Лувре был организован благотворительный вечер Le Grand Dîner du Louvre для меценатов, дизайнеров и деятелей искусства.
Выставка охватывает четыре исторических периода: Средневековье, эпоха Возрождения, период правления трёх первых королей из династии Бурбонов (1589–1715), а также XVIII и XIX век.
План-карта выставки. Изображение с сайта музея
При создании выставки перед сценографом Натали Криньер (Nathalie Crinière) стояла задача разместить экспонаты в залах Лувра, а не в помещениях временных выставок. Расположение платьев зависело от текущего местоположения работ, необходимо было адаптироваться к пространствам не обесценивая предметы искусства и находя при этом определенное единство.
Окна использовались как витрины и это имело два преимущества: блокировка естественного света — платья и их драгоценные ткани очень чувствительны к нему — и создание особых ниш для экспонатов. В начале экспозиции многие платья были размещены на ступенчатых подиумах на высоте более 40 сантиметров от пола, что еще больше выделяло их в пространстве.
Третьим важным элементом экспозиции стали зеркала. Многие подиумы были выполнены из зеркальных поверхностей, благодаря чему возникает эффект отражения. В пространстве выставки зеркала усиливали визуальное восприятие объектов: всё, что в них отражалось — одежда, предметы искусства и архитектура залов — становилось частью единой композиции и позволяло по-новому увидеть представленные экспонаты.
Аксессуары были представлены в закрытых стеклянных витринах, вместе с основными экспонатами музея.
Залы Лувра. Фото Анна Клепица
Департамент предметов искусства Лувра хранит уникальную в своем роде коллекцию объектов самых разных форм, материалов и эпох. Музеи в целом и Лувр в частности служат неиссякаемым источником вдохновения для дизайнеров. Одни модельеры досконально знают коллекции и точно цитируют их, другие проникаются интересом к какой-либо технике и внедряют ее в свой творческий процесс, а кто-то рефлексирует в окружении шедевров.
Выставка «Louvre Couture» обыгрывает переклички искусства и моды от Византии до Наполеона III, опираясь на точные ассоциации.
Платье Versace. Фото Николя Бусе. Реликварий. Сайт музея
Versace и византийское наследие
Вечернее платье из коллекции ателье Versace Haute Couture осень/зима 1997–1998 года, полностью выполненное из золотистой ткани. Золото и многочисленные вышитые кресты напоминают о византийских произведениях искусства, таких как картина-реликварий Истинного Креста. При создании коллекции Джанни Версаче черпал вдохновение на выставке «Слава Византии», которая проходила в 1997 году в музее Метрополитен в Нью-Йорке.
Ирис ван Херпен, коллекция Haute Couture, весна/лето 2012 г., Реликварий, 1300–1600 гг.
Ирис Ван Херпен и готика
Готические памятники занимают важное место в эстетическом формировании Ирис ван Херпен. Стрельчатые формы стали источником вдохновения для создания платья Cathedral. Его изгибы и сложные контуры отсылают к выразительной и орнаментально насыщенной пластике готической архитектуры.
Однако форма этого объекта возникает не в результате традиционной скульптурной работы, а благодаря использованию технологии 3D-печати, что подчеркивает соединение исторических художественных форм с современными технологическими возможностями.
Тканный ковёр (шпалера) Охота императора Максимилиана. Костюм Жан-Шарль де Кастельбажак. Фото Анна Клепица
Ренессанс и поп-культура
Дизайнер Жан-Шарль де Кастельбажак находит неиссякаемый источник вдохновения в гобеленах со сценами охоты. Его стиль отличается яркой выразительностью, игривостью и активным использованием элементов поп-культуры. Художественный язык Кастельбажака строится на сочетании моды, искусства и графики. Часто подобная комбинация получает ироничный или даже провокационный оттенок, как появление олененка Бэмби на гобеленовом фоне.
«Искусство создает состояние напряжения, которое заставляет нас взглянуть на вещи в новом свете».
Джонатан Андерсон
«Болонская собачка», Мейсенская мануфактура, платье-туника Loewe, коллекция prèt-a-porter, осень/зима 2024/2025гг., сумочка-голубь, Джонатан Андерсон. Евхаристической птица-сосуд XIII век, Лувр
Джонатан Андерсон и изысканность вышивки
Короткое платье-туника Loewe из коллекции prèt-a-porter, осень/зима 2024/2025гг имеет современную форму и украшено изображением мопса, лежащего в траве. Образ собаки занимает особое место в европейском декоративном искусстве. Характерным примером является фарфоровая фигурка «Болонской» собаки, созданной на Мейсенской фарфоровой мануфактуре. Хотя внешний вид платья может создать иллюзию гобелена или вышивки мелкими стежками, на самом деле ткань полностью покрыта искусно вышитым бисером. Второй предмет, созданный дизайнером — знаменитая сумочка-голубь рядом с дарохранительницей XIII века.
Платье Chanel, Карл Лагерфельд, коллекция Haute Couture, осень/зима 1987–1988 гг. Залы Лувра. Фото Анна Клепица
Карл Лагерфельд и театральный шик.
В XIX веке красный в сочетании с золотым стал цветом театральных залов. Поскольку шторы в апартаментах отделаны золотой отделкой, концы платья вышиты золотой нитью. Баска на уровне бедер напоминает занавески, которые накладываются друг на друга поверх настоящей шторы из театральной гостиной.
«Да, Лувр по своей сути театрален, его сцена многослойна и на ней переплетается несколько слоев: само место проведения, его пространство, залы и экспонаты, каждый со своей историей, и одежда, искусно поставленная сценографией. Перемещаясь между всеми этими уровнями, как в невероятной охоте за сокровищами, вы получаете уникальный богатый опыт».
Джордан Рот, театральный продюсер и коллекционер
По данным газеты Le Parisien, выставку «Louvre Couture» посетило более миллиона человек. Проект стал заметным культурным событием и привлёк большое количество туристов, а также зрителей, интересующихся модой и современным дизайном. Высокий интерес публики привёл к тому, что срок работы выставки был продлён ещё на месяц.
Несмотря на прямолинейные отсылки и не всегда очевидную навигацию по музейным залам, проект сумел вызвать яркий культурный резонанс. Таким образом, выставка «Louvre Couture» воспринимается как важное музейное событие, показывающее диалог современной моды с историческим художественным наследием.
Мизиано, Виктор Александрович. Пять лекций о кураторстве. — Москва: Ад Маргинем Пресс. 2015. 231 с. (Серия Garage pro)
Руднев, Вадим. Феноменология события. «ЛОГОС.1991—2005. Избранное. Том 2». — Москва: Территория будущего. 2006, сс. 368-381
Gabet Olivier, Brimcombe Marie. Conversations Entre Objets d’Art et Créations de Mode // Louvre Couture. Objets d’art, objets de mode. — Paris: Flammarion. 2015 p. 18-47
Charlton Grace. How curator Olivier Gabet brought fashion back into focus at the Louvre // Monocle [Electronic resource] https://monocle.com/fashion/paris-louvre-couture-olivier-gabet/ (date of request March 15, 2026)
Par Le Parisien avec AFP. Plus d’un million de visiteurs pour l’exposition « Louvre Couture „, deuxième performance de l’histoire du musée // Le Parisien [Ressource électronique] https://www.leparisien.fr/paris-75/plus-dun-million-de-visiteurs-pour-lexposition-louvre-couture-deuxieme-performance-de-lhistoire-du-musee-25-08-2025-YMBAR2KUQZHAZNIHG2ASV65KPA.php (date de la requête 15 Mars 2026)
Гурова Бэлла. Лувр — это величайший мудборд в мире // moda.ru [Электронный ресурс]: https://moda.ru/news/luvr-eto-velichajshij-mudbord-v-mire (дата обращения 15 марта 2026)
Тканный ковёр (шпалера) Охота императора Максимилиана (Декабрь, козерог) // База данных коллекций Лувра [Электронный ресурс]: официальный сайт https://collections.louvre.fr/en/ark:/53355/cl010099561 (дата обращения 15 марта 2026)
Фрагмент торчельской мозаики // База данных коллекций Лувра [Электронный ресурс]: официальный сайт https://collections.louvre.fr/en/ark:/53355/cl010437656 (дата обращения 15 марта 2026)
Складень-реликварий Истинного Креста с выдвижной крышкой// База данных коллекций Лувра [Электронный ресурс]: официальный сайт https://collections.louvre.fr/en/ark:/53355/cl010113609 (дата обращения 15 марта 2026)
Bousser Nicolas. The Louvre Renaissance And Louvre Couture News From The Palace of Art // Bonjour Paris The Insider’s Guide [Electronic resource] https://bonjourparis.com/museums/the-louvre-renaissance-and-louvre-couture-news-from-the-palace-of-art (date of request March 15, 2026)
Rein Evgeniy. Сurator Olivier Gabet // Monocle [Electronic resource] https://monocle.com/fashion/paris-louvre-couture-olivier-gabet/ (date of request March 15, 2026)
