Меня зовут Олег Дорофеев. Я окончил бакалавриат Школы дизайна НИУ ВШЭ по профилю «Саунд-арт и саунд-дизайн» и хочу продолжить обучение на магистерском профиле Sound Art & Sound Studies.За время бакалавриата я освоил Ableton Live и Reaper, изучал композицию, сведение и мастеринг, работал в Pure Data и Max/MSP. Больше самой техники меня интересует возможность с её помощью решать необычные композиционные задачи. Мне близки нестандартные, иногда намеренно грубые способы добиться нужного результата. При этом экспериментальность для меня не самоцель: мне особенно интересно, когда шумная или непривычно устроенная музыка оказывается понятной человеку, который обычно такое не слушает.Именно этот подход объединяет мои проекты. В генеративной инсталляции ANAMNESIAC я работал с сонификацией медицинских данных и алгоритмической системой, способной звучать связно без буквальных повторений. Для Moscow Time Capsule я создал в Pure Data автономную генеративную и концертную версии одного патча. В альбоме «Ойуун түүлэ» моей задачей было в условиях домашней студии добиться сырого и тяжёлого звучания с помощью обработки гитарных записей, искажения и трансформации семплов. Особенно важным для меня стал хороший отклик на альбом в том числе от людей, далёких от тяжёлой музыки.Наряду с художественной практикой мне интересна исследовательская работа со звуком и возможность переводить её результаты в собственную музыку. Этому было посвящено моё выпускное исследование «Шум как выразительное средство в ритуалах народов Сибири». Сейчас меня особенно интересует восприятие шумной и агрессивной музыки. Ещё одно направление, которое я хотел бы развивать, — игровой саундтрек: прежде всего работа с лейтмотивами и создание музыки, точно реагирующей на действия игрока.
Продолжить работу в этих направлениях я хочу в магистратуре. Мне важно глубже изучить алгоритмические способы работы со звуком и музыкальное программирование, прежде всего SuperCollider, и перейти от знакомых мне Pure Data и Max/MSP к более сложным системам и созданию собственных музыкальных инструментов. Именно сочетание художественной практики, музыкального программирования и исследования звука делает профиль Sound Art & Sound Studies наиболее подходящим для моих целей. Мне также важны профессиональное обсуждение проектов и критическая обратная связь. Опыт бакалавриата показал мне, насколько полезной может быть критика при переработке работы. Поэтому продолжение обучения в ВШЭ для меня логично: я понимаю здешний подход к проектной работе и ценю профессиональную среду Школы дизайна.Полученные знания я хочу применять прежде всего в собственной художественной практике и постепенно сделать работу со звуком своей основной профессией. Помимо собственной музыки, мне интересны саундтреки, саунд-дизайн, сведение и мастеринг, разработка игр и музыкального софта. У меня уже есть коммерческий опыт: для интерактивного портала «Орнаменты» выставки «Индия. Ткань времени» я написал тринадцатиминутную композицию, переосмыслив ориентиры заказчика через эстетику психоделического рока.В перспективе я хочу полностью обеспечивать себя работой со звуком, сохраняя авторский контроль над своими проектами. Идеальным результатом магистратуры для меня стал бы проект — альбом, саунд-арт-работа или физический либо цифровой музыкальный инструмент, — который продолжит существовать за пределами учебной защиты и будет нужен людям.
