Рубрикатор:
- Концепция;
- Связь с литературным произведением;
- Музыка Сии и её влияние на моё восприятие визуального образа;
- Пластика тела как перевод музыки;
- Алкоголизм, депрессия и крик души: о клипе на песню «Chandelier»;
- Концертный тур «Nostalgic for the Present» как пространство эмоций
- Голос как часть пространства;
- Разбор сцены: исполнение песни «Soon We’ll Be Found» из альбома Some People Have Real Problems» 2008 года в рамках тура «Nostalgic for the Present»;
- Разбор сцены: исполнение песни «Breathe Me» из альбома «Colour the Small One» 2004 года в рамках тура «Nostalgic for the Present»;
- Пространство и место;
- Повесть «Превращение» Франца Кафки;
- Осознанное через неосознанное;
- Заключение.
Концепция
Моё визуальное исследование посвящено тому, как пространство может передавать внутреннее состояние человека.
Я беру за основу самобытное творчество австралийской певицы Сии (Sia) и её концертный тур "Nostalgic for the Present" ("Ностальгия по настоящему"), где всё построено очень просто: пустая сцена, свет, цвет, несколько предметов и движение. Но именно из этого минимализма складывается сильное эмоциональное пространство.
Связь с литературным произведением
Также я опираюсь на повесть "Превращение" Франца Кафки, где окружающая среда постепенно начинает ощущаться как отражение внутреннего состояния героя.
В итоге всё исследование сводится к одной идее: пространство может передавать то, что происходит внутри человека.
Музыка Сии и её влияние на моё восприятие визуального образа
Автор иллюстрации: Epure
Задолго до 2014 года я открыл для себя творчество самобытной певицы Сии (Sia), услышав её песню "Chandelier" ("Люстра") по радио в папиной машине. Тогда я ещё не понимал, что эта композиция посвящена алкоголизму, саморазрушению и попытке человека убежать от собственной реальности через бесконечные вечеринки. В её голосе слышутся хрипота, надлом, иногда голос срывается. Но именно это делает её музыку живой. Она не пытается звучать идеально — она передаёт экспрессию.
Со временем её творчество стало для меня намного большим, чем просто музыка. Во многих песнях Сии постоянно повторяется мысль о том, что тяжёлые периоды жизни могут ломать человека, но и одновременно закалять его.
Фрагмент выступления Сии в рамках тура «Nostalgic for the Present» (2016)
Сия практически не строит своё творчество вокруг собственной внешности или постоянного присутствия в кадре. Чаще всего её лицо скрыто за узнаваемым париком, а основной акцент переносится на атмосферу, движение танцоров и саму историю, происходящую внутри песни.
Пластика тела как перевод музыки
Одной из важнейших частей эстетики Сии являются пластика тела и язык движения. В её выступлениях танец перестаёт быть просто хореографией и становится способом визуального перевода музыки.
Особенно важную роль в этом играет девочка в парике из её легендарного клипа "Chandelier", чьи движения в клипах и концертах Сии выглядят пугающими.
Алкоголизм, депрессия и крик души: о клипе на песню «Chandelier»
Кадры из клипа на песню «Chandelier» (2014) Альбом: «1000 Forms of Fear» (2014) Режиссёр: Дэниел Аскилл Хореограф: Райан Хеффингтон Главная танцовщица: Мэдди Зиглер
Клип на её самую известную работу "Chandelier" (в переводе "Люстра") во многом отражает личные воспоминания Сии о детстве и внутреннем состоянии, через которое она проходила во взрослой жизни.
Сия рассказывала, что в детстве очень любила танцевать дома, особенно когда оставалась одна. Они жили небогато, и пространство квартиры было довольно пустым — без какой-то «красивой» среды или большого количества вещей. Эта пустота становилась местом для воображения.
Практически всё действие происходит в пустой квартире с обшарпанными стенами и минимальным пространством.
Главную роль исполняет актриса Мэдди Зиглер. Она бегает по квартире, падает, дёргается, кружится, будто проживает сразу много состояний одновременно, показывая внутренний хаос, от которого пытается убежать.
Пространство здесь становится олицетворением состояния героя.
Кадры из клипа на песню «Chandelier» (2014) Альбом: «1000 Forms of Fear» (2014) Режиссёр: Дэниел Аскилл Хореограф: Райан Хеффингтон Главная танцовщица: Мэдди Зиглер
В клипе на песню «Big Girls Cry» Мэдди Зиглер почти не использует пространство или активное движение. Весь клип построен на лице, мимике и телесной реакции.
Кадры из клипа на песню «Big Girls Cry» (2015) Альбом: «1000 Forms of Fear» (2014) Режиссёр: Дэниел Аскилл Хореограф: Райан Хеффингтон Главная танцовщица: Мэдди Зиглер
На протяжении клипа камера практически не отходит от неё. Она резко меняет выражение лица: улыбается, злится, кривляется, плачет, пугается. Мэдди буквально «танцует лицом».
Для меня этот клип ощущается как попытка показать состояние, когда внутри слишком много чувств одновременно.
В альбоме "1000 Forms of Fear" постоянно присутствует тема страха и депрессии. Уже само название альбома можно перевести как «Тысяча форм страха». Однако внутри этих песен есть ощущение борьбы.
Над оформлением обложки и визуальным концептом альбома «1000 Forms of Fear» работала сама Сия в качестве арт-директора. Непосредственным графическим дизайном занималась Анита Мариза Борибун.
Обложка альбома «1000 Forms of Fear» (2014) Дизайн: Анита Мариза Борибун
Концертный тур «Nostalgic for the Present» как пространство эмоций
