В стремительно меняющейся окружающей нас визуальной среде живопись в силу своей статичности может показаться несколько архаичным видом искусства. Функция формального документирования для нее по понятным причинам больше не актуальна, но у нее есть уникальные отличительные свойства, делающие ее современной. Некоторые виды визуальных искусств, например кино или театр, довольно тоталитарны по отношению к зрителю, который в течение определенного времени оказывается зафиксирован в пространстве, чтобы досмотреть сеанс или постановку до конца. Живопись представляет зрителю абсолютную свободу в этом смысле — на картину можно смотреть минуту, час, либо вовсе считывать ее боковым зрением. Любой из этих сценариев приемлем и может приносить разные результаты.
Я называю свой стиль живописи субъективный реализм — изображение, балансирующее на грани фигуративного и беспредметного, работает как конструктор, с помощью которого любой зритель может построить свою индивидуальную версию реальности. Таким образом внешне статичная живопись становится внутренне очень подвижной, потому что количество предполагаемых сюжетов абстрактной живописи бесконечно, и они постоянно трансформируются. Такой визуал интересен тем, что может взаимодействовать с наблюдателем разными способами — при беглом или боковом взгляде возникает эмоциональный контакт, при фронтальном взгляде появляется ителлектуальная игра со смыслами, которые каждый зритель может выбирать и конструировать по-своему
