работа расскажет о сетевых художниках, использующих технологии искусственного интеллекта в своих творениях
концепция
мы с вами живем в век зарождения и стремительного развития искусственного интеллекта. он внедряется во все аспекты нашей жизни, не обходит стороной и искусство.
в своей работе я хочу показать, как современные художники подхватывают новые веяния технологий и используют их в своих работах. мы рассмотрим совершенно полярные примеры, но общее у них тоже будет: все произведения поражают своей эстетикой.
почему меня заинтересовала именно эта тема? я сама каждый день использую ИИ для различных задач, и знаю, что он способен на многое, и в умелых руках может создавать безумно красивые, ни на что не похожие вещи.
творения, к которым приложил руку искусственный интеллект, часто можно идентифицировать с первого взгляда, и что это, как не уникальность стиля и новое направление в искусстве, на истоках которого мы с вами находимся. художники, о которых сегодня пойдет речь, безусловно смелы, ведь к использованию ИИ в искусстве отношение пока что скорее негативное.
я выбрала двоих художников для своего исследования: марио клингемана и линду дунию. их творчество достаточно полярно касательно друг друга, пускай и работают они с одними инструментами. будет интересно посмотреть на подход к нейросетевым технологиям с противоположных сторон и посмотреть на разное, но по-своему прекрасное.
разделы
1. марио клингеман. 2. линда дуния. 3. заключение.
марио клингеман и линда дуния
марио клингеман (quasimondo)
художник, обучающий модели под свои нужды, вмешивающийся в их веса и интерпретацию пользовательских запросов с целью получить нейронные сбои, «некоторые из которых можно интерпретировать как проблески машинного творчества» — утверждает сам автор на своем сайте. марио мастерски находит баланс между генеративным и настоящим, интерактивным и статичным.
нейросети он считает лишь инструментом творца, а не творцом как таковым, и борется с противниками нейросетевых технологий в искусстве.
Mistaken Identity. 2018
neural glitch / mistaken Identity
марио говорит, что данное дуо работ выполнено в стилях глитч, нейросетевое искусство и нейросетевой реализм.
суть заключалось в том, чтобы внедряться в алгоритмы обученной им же нейросети и создавать машинные сбои, которые приводят к неожиданным результатам и искажают изначальный смысл. марио хочет созидать нечто новое, невообразимое раннее человеком. мы можем написать любой запрос нейросети, но запрос все равно будет ограничен рамками нашего опыта, а изменение весов, алгоритмов и интерпретации человеческого запроса, позволит открыть новые горизонты творчества и создать то, что человек не может даже допустить к существованию.
Neural Glitch. 2018
мастер использует несколько моделей для этих работ и обучает их по-разному: некоторые были обучены на датасете человеческих лиц, другие просто должны генерировать лица по определённо заданным маркерам. марио задает начальные параметры, но далее отпускает модель в свободное плавание, и она сама порождает сбои, а последующие генерации и другие модели работают с ними, возвращаясь к порядку или усугубляя глитч.
Neural Glitch. 2018
Neural Glitch. 2018
его работы в основном выставляются электронно, а не на статичных полотнах, чтобы передавать смысл итеративно генерируемого искусства.
Mistaken Identity. 2018
memories of passersby I
творец создал автономную машину, которая может вечно генерировать изображения никогда не существовавших людей. она обучена на портретах великих западноевропейских художников.
это искусство, рождающееся в моменте, и так же быстро утекающее прочь. только здесь и сейчас можно запечатлеть портрет в своей памяти, и он тут же исчезнет навсегда. это искусство одновременно и материальное и эфемерное, меня поражает то, как автор доверяет своей разработке, не боится сбоев, не боится отпустить контроль над машиной, не боится потерять что-то гениальное, не боится упустить момент. и в этом и есть ценность работы.
Memories of Passersby I. 2018
Memories of Passersby I. 2018
эта работа проводит параллели с сегодняшней реальностью: все становится мимолетней и скоротечней, да и так нашей жизни не хватит, чтобы посмотреть на каждый портрет, созданный машиной, а сама машина будет продолжать работу даже тогда, когда ни нас с вами, ни самого автора уже не станет.
Memories of Passersby I. 2018
uncanny mirror
еще одна сильная работа марио. ее главное отличие от предыдущих — интерактивность. технически, это умное зеркало, которое видит вас (с помощью камеры), обрабатывает увиденное под призмой заданного стиля и наслаивания ранее увиденных лиц. пока в зеркало никто не смотрится, оно проецирует разрозненные «воспоминания» о тех людей, что в него смотрелись когда-либо, но только стоит кому-то подойти к зеркалу, как оно начнет проецировать этого человека, его движения, и даже положения рук.
Uncanny Mirror. 2020
Uncanny Mirror. 2020
поражает, что каждый из нас может примерить это искусство на себя, и даже остаться в памяти машины навечно.
Uncanny Mirror. 2020
Uncanny Mirror. 2020
автор долго искал идеальный баланс плавности повторения движений и наслоения генеративных текстур, баланс интерактивности и статичности. в этой машине также используется симбиоз нескольких моделей, отрабатывающих разные функции: отслеживания лица и рук, обработка, наложение деталей и текстур, запоминание образов, это все делают разные нейросети. художник называет их своими кистями.
Uncanny Mirror. 2020. Создатель смотрит в свое зеркало.
линда дуния
линда воспринимает искусственный интеллект иначе, нежели наш предыдущий творец. она подвергает сомнению все его действия, тщательно проверяет итоги генераций, собирает массивы необходимых данных, и в их синергии с моделями рождаются ее работы. она говорит, что использует нейросети как машину времени, но об этом чуть позже.
оформление сайта по мотивам Once Upon A Garden. 2021-2024.
здесь можете просто задержаться и посмотреть на красивое, а после я расскажу о смысле этого творения.
оформление сайта по мотивам Once Upon A Garden. 2021-2024.
once upon a garden
труд, занявший четыре года. линда — уроженка западной африки, флора которой не только обширна, но и частично утеряна или в процессе вымирания. она захотела оцифровать и спасти память о тех цветах, которых мы бы и не увидели вовсе, если бы не ее труд.
она поднимала архивы, собирала данные по крупицам, объединяла обрывки фото, зарисовок и описаний, чтобы восстановить образы вымерших растений и подарить им вечную жизнь в цифре. линда тщательно проверяла каждую генерацию на предмет галлюцинаций или других неточностей, и достигла высочайшего уровня достоверности.
Once Upon A Garden. 2021-2024.
прогресс воссоздания образа. Once Upon A Garden. 2021-2024.
на этот труд ее вдохновила ее бабушка, которая на протяжении всей жизни собирала и взращивала в своем саду цветы, привезенные с участков родных и друзей.
получилось так, что она собрала уйму растений, многих из которых было больше нигде не найти. маленькая линда захотела сохранить память не только о бабушкином саду, но и обо всей флоре западной африки.
Once Upon A Garden. 2021-2024.
Once Upon A Garden. 2021-2024.
линда заметила, что искусственный интеллект производит тот контент, который дорог людям, как память. просто потому, что на таком контенте люди его и обучают. что-то личное, дорогое сердцу (как архив линды с цветами) или официальное, важное для науки.
модели создают такие миры, которые видит сам человек, если что-то не вмешается в этот процесс. художница решила использовать это во благо, восстановив память исчезнувших видов, и поэтому называла нейросеть машиной времени. ее работа — способ вернуться в сад своей бабушки, затем ее бабушки, и так далее. восстановить видение тех вещей, о памяти которых никто не позаботился, ведь не ценил их в тот момент, когда они еще существовали.
Once Upon A Garden. 2021-2024.
Once Upon A Garden. 2021-2024.
линда смогла сохранить память флоры своего региона и послужила примером того, как можно применять возможности моделей на стыке искусства, науки и сердца.
Once Upon A Garden. 2021-2024.
Once Upon A Garden. 2021-2024.
заключение
в своей работе я показала вам прекрасные примеры применения нейросетевой генерации в искусстве. оба художника используют модели, но под совершенно полярным углом. при этом в обоих случаях модели помогают увековечить прекрасное, открывают новые тропы познания и созидания, а не идут наперекор творцу. мне кажется, стоит начать лояльнее относиться к внедрению ИИ в искусство, ведь ценность его не в непосредственном исполнении, а задумке мастера и пути создания работы.
в результате детального рассмотрения работ художников из моего исследования, я могу уверенно подтвердить, что нейросети вполне могут быть инструментом для сотворения искусства. Их использование лишь помогает раскрыть креативный потенциал создателя, но никак не делает такое творчество бездушным бесценком.
мы стоим на самом истоке нейросетевых технологий, и те труды, о которых я рассказала, могут стать легендарной классикой жанра. более того, технологии развиваются семимильными шагами и мы пока даже не можем представить, какие инструменты они смогут предоставить творцам в ближайшем будущем. за нейросетями будущее, ведь они тоже не стоят на месте, и кто знает, какими мощностями будут обладать даже спустя каких-то пять лет. думаю, нас ждет очень много прекрасного!
Сайт Марио Клингемана, электронный ресурс: https://quasimondo.com/ (дата обращения 03.04.26)
Сайт Линды Дунии, электронный ресурс: https://lindarebeiz.com/homepage (дата обращения 03.04.26)
Сайт Линды Дунии, электронный ресурс: https://onceuponagarden.xyz (дата обращения 03.04.26)
https://quasimondo.com/ (дата обращения 03.04.26)
https://lindarebeiz.com/homepage (дата обращения 03.04.26)
https://onceuponagarden.xyz (дата обращения 03.04.26)
