Original size 1140x1600

Туника ректа, фламмеум и сени кринес: семантика римского свадебного костюма

visual research

art of roman empire

style

sculpture of roman empire

ancient rome painting

historic costume

roman portrait sculpture

history of costume and fashion

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

The project is taking part in the competition

Визуальные исследования (27 ноября)

РУБРИКАТОР

Концепция Прообразы-вдохновители и визуальные истоки Вертикали образа римской невесты: структура и форма Горизонтали и драпировки Семантическое единство костюма невесты Заключение Список источников

КОНЦЕПЦИЯ

Свадьба — один из древнейших и самых сакральных ритуалов человеческой культуры, момент перехода, в котором соединяются личная судьба, родовая память и божественный порядок. Римская цивилизация оставила одно из самых богатых визуальных наследий античности, а женские образы, запечатлённые в искусстве и текстах, стали эталонами красоты и добродетели. Поэтому, обращаясь к теме свадебного костюма, выбор пал именно на Рим — культуру, где символика брака и роль женщины отражены особенно полно и выразительно.

Образы римских жениха и невесты представляли собой единую символическую композицию. Её одежда и причёска обозначали переход к матронскому статусу, а его внешний облик и ритуальные атрибуты подтверждали готовность принять этот переход, оформить союз и придать ему легитимность в глазах семьи и богов. В данном исследовании внимание будет сосредоточено на женском свадебном костюме. Визуальный образ римской невесты — это не просто набор элементов одежды, а тщательно выстроенная система знаков, превращающая девушку в участницу священного перехода между статусами. Основные элементы свадебного костюма — туника ректа (tunica recta), фламмеум (flammeum), сени кринес (seni crines) — представляют собой взаимосвязанные визуальные коды, каждый из которых выражает определённый этап перехода невесты из юности во взрослую жизнь. Целостный образ олицетворяет чистоту, порядочность и готовность к браку, связывая невесту с идеалом матроны, символизирующей добродетель, хозяйственную ответственность и уважение к традиции.

Цель исследования — выявить, каким образом визуальные коды одежды и прически формировали идеальный образ римской матроны и отражали социальные представления о браке, женственности, чистоте и переходе к новой семейной роли. Особое внимание будет уделяться композиционной структуре костюма.

Портрет знатной римлянки. Музей и школа искусств, Вустер. Фото: Роджер Б. Ульрих. / Портрет римской матроны. Начало 2 в. н. э. Археологический музей, Верона. Фото: И. А. Шурыгин.

Тест исследования будет разделен на смысловые части, в начале будут рассмотрены прообразы-вдохновители, формирующие представление об эталонном облике римской невесты и задающие идеал будущей матроны. Далее структура исследования выстраивается вокруг ключевых костюмных элементов: анализ сосредоточится на вертикалях и горизонталях каждого компонента, их символическом наполнении и визуальной функции. Завершающий этап посвящён взаимодействию этих элементов и созданию целостной композиции — системы знаков, отражающей переход девушки к статусу замужней женщины.

Материалами исследования послужат фотографии статуй и рельефов, римские саркофаги с брачными сценами, античные фрески, а также позднейшие живописные работы и гравюры, изображающие невест, их подготовку и ключевые моменты свадебного ритуала.

Невеста под вуалью. Деталь фрески «Свадьба в Альдобрандини». / «Портрет пекаря Теренция Неона и его жены». Фреска, 55–79 гг. н. э. Национальный археологический музей, Неаполь. Фото: С. И. Сосновский

Таким образом, визуальный ряд свадебного костюма невесты будет рассматриваться как структурированное пространство знаков, где одежда, драпировка и причёска образуют гармоничную композицию. Анализ значений отдельных деталей, а также соотношения вертикалей и горизонталей позволит рассматривать костюм как форму визуальной традиции, через которую передаётся смысл ключевого перехода — от девичества к брачной зрелости.

Через исследование предполагается понять, каким образом эти визуальные коды не просто украшали, но и закрепляли социальные роли. Сопоставление иконографии, археологических данных и текстовых описаний направлено на реконструкцию визуальной логики свадебного ритуала и выявление устойчивых символических мотивов, обеспечивающих узнаваемость и сакральный статус образа невесты в культурной памяти Рима.

ПРООБРАЗЫ-ВДОХНОВИТЕЛИ И ВИЗУАЛЬНЫЕ ИСТОКИ

Одним из ключевых источников вдохновения для образа римской невесты служил идеал матроны — культурно сконструированный образ добродетельной замужней женщины, закреплённый в иконографии, литературных свидетельствах и нормах римской морали. Её черты — скромность, порядочность, связь с домом и родом — становились визуальными ориентирами для невесты. Важно, что этот образ не отражал индивидуальность конкретной женщины, а являлся идеологическим эталоном, к которому стремилась каждая римлянка. [1]

Статуя Ливии Друзиллы из Пестума. 14-19 гг. Национальный археологический музей, Мадриде. / Статуя Флавии Юлии, дочери римского императора Тита. 80 и 91 гг н. э. Палаццо Альтемпс, Рим.

Классическим образом римской матроны является образ Ливии — жены первого римского императора Августа. Скульптура под названием «Ливия из Пестума» находится в Национальном археологическом музее в Мадриде. Жена императора представлена сидящей в классическом одеянии римской матроны: тунике и палле — длинном прямоугольном плаще, который накидывался на голову как знак замужества и уважения. Тяжёлые складки драпировки передают плотность шерстяной ткани и подчёркивают строгость наряда, символизирующего приверженность традиционным римским ценностям и нормам, которым следовала императорская семья.

Рафаэль Монти. «Весталка в вуали». Статуя, ок. 1848 г. / Рельеф, изображающий весталок за пиршественным столом. 1-2 вв. н. э. Чентрале Монтемартини, Рим. Фото: И. А. Шурыгин.

Образы весталок и римских невест формируют два разных, но глубоко связанных образа женской сакральности: один более религиозный, другой — социально-семейный. Весталки являлись хранительницами огня Весты и воплощением абсолютной чистоты, которая поддерживала благополучие всего Рима. [2]

«В одежде и поведении они должны были соблюдать предельную простоту и благопристойность, а любые вычурные украшения или легкомысленность всегда воспринимались с отвращением и подозрением…» [2]

Весталка в столе (надетой поверх туники) и палле. Статуя с т. н. Атриума весталок на Римском форуме. Фото Carole Raddato / Римская мраморная статуя весталки в вуали. 2 в. н. э. Рим.

Их одежда подчёркивала этот статус. Узнаваемый атрибут это белоснежная шерстяная стола (stola), которую могли носить только матроны и весталки (её было запрещено было надевать рабыням, отпущенницам, женщинам лёгкого поведения).

Мраморный портрет головы весталки в головном уборе жрицы — инфуле. 2 в. н. э. / Римская мраморная статуя весталки в вуали. Фрагмент. 2 в. н. э.

Головной убор инфула (infula) и переплетённые ленты (vittae) у весталок имели особое символическое значение и могут рассматриваться как прообраз фламмеума римской невесты. Однако есть принципиальная разница: весталки — вечные девы, которые богине Весте, а невеста вступает в брак, цель которого — продолжение рода. Соответственно, и головные уборы различаются по форме, цвету и функции, отражая различие в ритуальном и социальном статусе. Этот аспект будет рассмотрен подробнее ниже.

Великая весталка. 2 в. н. э. Рим, Римский национальный музей. Фото: И. А. Шурыгин.

Прическа сэни кринэс (seni crines) в их образе была знаком сакральной чистоты, древнего жреческого статуса и ритуального порядка. В контексте свадебного обряда, переходя в образ невесты, та же причёска символизировала невинность и целомудрие, отсылая к покровителям богини Весты и подчёркивая сакральный характер брачного ритуала.

Весталка. Фрагмент статуи. Статуя с т. н. Атриума весталок на Римском форуме. Фото: О. В. Любимова / Портрет женщины. 2 в н. э. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Original size 2524x2388

Ламберт Ломбард. «Клаудия Кинта буксирует корабль Кибелы, одетая как весталка-девственница». 1560 г.

На картине Константина Хёльшера «В храме Весты» достоверно переданы ключевые элементы образа весталок. Цветовая гамма, вероятнее всего, являются художественной интерпретацией, однако длинные прямые туники, покрытые головы, а также собранная прическа позволяют сопоставлять образ весталки с римской невестой, показывая общие символические коды.

Original size 0x0

Константин Хёльшер. «В храме Весты». 1905 г.

ВЕРТИКАЛИ ОБРАЗА РИМСКОЙ НЕВЕСТЫ: СТРУКТУРА И ФОРМА

«В торжественный день молодой римлянке полагалось быть в строго определенном наряде: простая длинная туника прямого покроя и гладкая белая тога, не отделанная пурпурной каймой и лишенная каких-либо иных украшений. Тога должна была быть стянута поясом, завязанным специальным узлом, называвшимся „узел Геркулеса“. Лицо невесты прикрывала короткая фата, поэтому новобрачную в Риме называли „нупта“, т. е. укрытая, заслоненная, закутанная в покрывало; фата была красно-золотого или шафранового цвета.» [3]

В образе римской невесты можно выделить чёткое переплетение вертикалей и горизонталей, которые создают структурированную визуальную систему и несут символическую нагрузку. Основную вертикаль в образе римской невесты задаёт прямая длинная туника, которая полностью закрывает тело, создавая сдержанный и в то же время изящный силуэт. Она становится основной «струящейся линией», на которой разворачиваются остальные элементы костюма.

Саркофаг супругов. Сцена согласия. 180 г. н. э. Фото: Илья Шурыгин. / Роберт фон Спаларт. «Благославление на брак богиней Юноной». 1797 г.

Туника рэкта изготавливалась, как правило, из шерстяной ткани. Шерсть была наиболее доступным и привычным материалом для римских женщин того времени, а плотная ткань позволяла создавать прямой, струящийся силуэт с аккуратными драпировками. Туника полностью закрывала тело, символически подчеркивая ее невинность и чистоту.

Фламмеум — яркая, огненная вуаль — один из главных элементов свадедного костюма римской невесты. Его насыщенный цвет, напоминает сияние огня богини Весты.

Обувь невесты зачастую тоже была оранжевой, завершая образ и гармонично дополняя цветовую символику свадебной вуали. [4]

Original size 5123x2942

Джованни Муцциоли. «Предложение руки и сердца». 1880-е гг. Музей Револтелла, Италия.

На картине Джованни Муцциоли «Предложение руки и сердца» изображена сцена, напоминающая свадебный обряд: множество гостей, жених и невеста у алтаря. Образ девушки особенно близок к римскому свадебному: здась мы видим вуаль классического цвета, но она закреплена не каноническим образом, а свободно струится, подчеркивая строгую вертикаль, заданную туникой.

Original size 2560x1261

Хуан Луна. «Гименей, о Гименей!» («Римская свадьба»). 1886–1887 гг. Музей Айяла, Филиппины.

На картине Хуана Луны «Гименей, о Гименей!», также известной, как «Римская свадьба» мы также видим невесту, одетую в белую тунику, но по большей части весталкой: она закрыта белым вуалем, его можно интерпретировать как знак чистоты и невинности, что соответствует европейской и филиппинской традиции изображения «чистой» невесты, но мы помним, что в классической римской традиции фламмеум был оранжевым или красным — символизируя огонь, домашний очаг. Белый цвет на полотне Луны скорее отражает художественный выбор и идеализацию, чем историческую точность.

Жан Франсуа Сабле. «Весталка у горящего алтаря». 1781 г. / Хуан Луна. «Гименей, о Гименей!» («Римская свадьба»). Фрагмент. 1886–1887 гг. Музей Айяла, Филиппины.

Original size 1000x387

«Свадьба Альдобрандини». Античная фреска. 20-10 год до н. э. Ватиканская апостольская библиотека, Ватикан.

В центре фрески «Альдобрандинская свадьба» мы видим молодую женщину, вероятнее всего невесту. Её светлая одежда и вуаль придают образу чистоту и непорочность. Отсутствие традиционной оранжевой свадебной фаты делает её фигуру визуально ближе к образам весталок, возможно, это намеренный акцент на девичестве и переходном состоянии перед вступлением в брак. Можно заметить определённую закономерность: в иконографии образ невесты нередко перекликается с образом весталки.

ГОРИЗОНТАЛИ И ДРАПИРОВКИ

Горизонтальные элементы — пояс с узлом, драпировки вуали, которые на традиционных более иконографиях спускаются по плечам и шее, а также линии причёски сени кринес — создают визуальный баланс, подчёркивая земной и хозяйственный аспект, а также символическую защиту невесты.

Мраморный рельеф на передней части саркофага: римская свадебная церемония. Британский музей, Лондон. / Сцена из «Саркофага братьев». Музей Пио-Кристиано, Ватикан.

В Древнем Риме брачное рукопожатие было важнейшим ритуальным жестом, символизировавшим заключение брачного союза и согласие обеих сторон. Жених и невеста соединяли правые руки, что олицетворяло их равенство в обряде и взаимное согласие, а также закрепляло союз перед богами и свидетелями. Этот жест часто изображался на римских надгробиях, фресках и брачных иконах, где руки пары соединялись на фоне алтаря. Визуально этот элемент часто подчёркивался композиционно: фигуры располагались лицом друг к другу, а соединённые руки выделялись как центр внимания сцены. Ниже представлены фотографии надгробий с эти сюжетом, на которых прослеживаются основные элементы образов невест.

Original size 1076x1200

Ясон и Медея. Римский мраморный саркофаг. 2 век н. э. Палаццо Альтемпс, Рим.

На обсуждённой выше картине Джованни Муцциоли «Предложение руки и сердца» горизонтали фламмеума не видны, однако присутствует горизонтальная драпировка, которая может быть частью другого элемента женского наряда — палла (palla). Она была частью образа идеальной матроны, а у невесты могла быть яркого, акцентного цвета, как и вуаль. [5]

Джованни Муцциоли. «Предложение руки и сердца». Фрагмент. 1880-е гг. Музей Револтелла, Италия. / Саркофаг супругов. Сцена согласия. 180 г. н. э. Фото: Илья Шурыгин.

На рельефе с саркофага супругов можно проследить ещё один горизонтальный элемент, который, вероятно, представляет узел Геркулеса (Nodus Herculaneus — нодус геркуланеус). Он выполнялся из овечьей шерсти и мог символизировть крепость брака (такой же прочный, как узел). Существуют также предположения, что именно этот узел должен был развязывать муж в первую брачную ночь, закрепляя символический переход невесты в новую социальную роль.

СЕМАНТИЧЕСКОЕ ЕДИНСТВО КОСТЮМА НЕВЕСТЫ

Семантическое единство костюма невесты проявляется в согласованности его элементов, каждый из которых несёт собственный символический смысл, но одновременно включён в общую систему ритуальных и культурных значений. Взаимосвязь линий, форм и материалов создаёт цельный образ перехода девушки к новому социальному статусу.

Original size 2813x1197

Саркофаг супружеской пары, окруженной персонификациями Порта, Продовольствия, Согласия, Гения Сената, Изобилия и Африки. 270—280 гг. н. э. Римский национальный музей, Рим. Фото: И. А. Шурыгин.

На еще одном примере саркофага супружеской пары образ женщины не соответствует типичной римской невесте: она изображена без фаты, в платье, скорее напоминающем матронский наряд, а причёска также не отражает ритуальный канон. Тем не менее, центральный жест соединённых рук и окружение персонификациями подчёркивают легитимность брака, его социальную и сакральную значимость. Такой «сдержанный» визуальный образ указывает на то, что римское искусство могло акцентировать не момент свадебной церемонии, а устойчивость и моральный идеал супружества.

На одном из сюжетов фрески в Вилле Мистерий изображена сцена подготовки невесты после обрядовых испытаний перед браком, рядом с которой стоит девушка, которая помогает в этом сокральном занятии и, возможно, готовится к укладке свадебной причёски. Здесь можно различить элементы, напоминающие пояс с узлом Геркулеса, упоминавшийся ранее.

Фреска на Вилле Мистерий. 70-60 г. до н. э. Кампания, Италия. / Пиксида краснофигурная с изображением греческого свадебного шествия. Ок. 470-460 гг. до н. э. Лувр, Париж.

Целостный образ невесты представлен на древнегреческой писксиде, предположительно изображающей свадьбу Фетиды и Пелея, где прослеживаются все основные элементы костюма: туника, фата и причёска.

Original size 960x660

Фреска «Супружеская пара в постели» или «Разговор с застенчивой невестой». Национальный археологическом музей, Неаполь.

На фреске изображены мужчина и женщина на ложе. Женщина, сходная с образом невесты, застенчиво опускает голову, что подчёркивает её смирение и ритуальную скромность. Некоторые детали её одежды, такие как длинная туника и накидка желто-оранжевого оттенка (она более яркая, чем остальные элементы), характерны для римского свадебного костюма, указывая на связь образа с традицией и символикой невесты.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

«Окружи же виски цветком, Майораном благоухай, С огненной фатой сюда Ты иди белой стопой, В обувь алую вдетой» [6]

Образы невест в римском искусстве и у последующих авторов, изображавших традиционный брачный ритуал, порой отходили от строгих канонов. Это открывает пространство для воображения: каждая невеста могла внести в свой образ личный штрих — необычный аксессуар, свой оттенок ткани, уникальное сочетание элементов костюма. Вариации превращают визуальный ряд не просто в инструкцию к обряду, а в живую историю, где переплетаются традиция и личность, ритуал и индивидуальность. Наблюдая такие нюансы в памятниках древности, можно ощутить дыхание времени, почувствовать, как культура и эстетика встречались с человеческим выбором, а строгие символы обряда оживали через личность каждой девушки. Этот феномен актуален и сегодня: он напоминает о том, что любая традиция — не застывший канон, а поле для творчества, самовыражения и диалога с родом.

Bibliography

Show

Jan Radicke. Roman Women’s Dress: Literary Sources, Terminology, and Historical Development. 805 p. URL: https://uplopen.com/reader/books/pdf/10.1515/9783110711554 (Дата обращения 21.11.2025 г.)

William Smith. A Dictionary of Greek and Roman Antiquities, John Murray, London, 1875. 1189‑1191 pp. URL: https://penelope.uchicago.edu/Thayer/E/Roman/Texts/secondary/SMIGRA*/Vestales.html (Дата обращения 22.11.2025 г.)

Винничук Лидия. Люди, нравы и обычаи Древней Греции и Рима. 1988 г. URL: https://rb.rbook.club/book/10829070/read/page/134/ (Дата обращения 22.11.2025 г.)

Dana, Francis Marion. The Ritual Significance of Yellow among the Romans. University of California Libraries. University of California. 1919. 34 p. URL: https://archive.org/details/ritualsignifican00danarich/page/14/mode/2up (Дата обращения 22.11.2025 г.)

Judith Lynn Sebesta, ‘Women’s Costume and Feminine Civic Morality in Augustan Rome’ Gender & History, Vol.9 No.3 November 1997, pp. 529–541. URL: https://masculinisation.wordpress.com/wp-content/uploads/2015/05/womens-costume-and-feminine-civic-morality-in-augustan-rome-judith-lynn-sebesta.pdf (Дата обращения 25.11.2025 г.)

Клёнышева, Н. Д. Общественные стороны римского погребального обряда // История Древнего Рима. — 2007. URL: https://antiqvitas.narod.ru/ai7/AIRoma2007.pdf (Дата обращения 25.11.2025 г.)

Сергеенко М. Е. Жизнь древнего Рима. СПб.: Издательско-торговый дом «Летний Сад»; Журнал «Нева», 2000. — 368 с. URL: https://ancientrome.ru/publik/article.htm?a=1291984798 (Дата обращения 20.11.2025 г.)

Weddings in ancient Rome. Wikipedia. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Weddings_in_ancient_Rome?utm_source=chatgpt.com#: ~:text=3rd-century%20Roman%20sarcophagus%20depicting, or%20any%20torch%20at%20all (Дата обращения 19.11.2025 г.)

Image sources

Show

https://2.bp.blogspot.com/-joOdOZ8FL5s/USwkCxlJZlI/AAAAAAAAYjI/8NRE1MpgOdw/s1600/may+represent+Octavia,+the+sister+of+Octavian+(later+Augustus.jpg (Дата обращения 21.11.2025 г.)

https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_667fb4b71cbd0d0f239e1310_667fb9d01a23c539aad96651/scale_1200 (Дата обращения 21.11.2025 г.)

https://dic.academic.ru/pictures/wiki/files/77/Meister_der_Aldobrandinischen_Hochzeit_001.jpg (Дата обращения 21.11.2025 г.)

http://images.zeno.org/Kunstwerke/I/big/09v0010a.jpg (Дата обращения 21.11.2025 г.)

https://ancientrome.ru/art/img/8/8806.jpg (Дата обращения 21.11.2025 г.)

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/24/Iulia_Titi.JPG (Дата обращения 21.11.2025 г.)

https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/108872/pub_6106721275ac2b0843c1f531_6107cb4e49aa541e4afc7961/scale_1200 (Дата обращения 21.11.2025 г.)

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/90/ReliefVestals.jpg/1200px-ReliefVestals.jpg (Дата обращения 21.11.2025 г.)

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0a/House_of_the_Vestal_Virgins_%28Atrium_Vestae%29%2C_Upper_Via_Sacra%2C_Rome_%289114111065%29.jpg (Дата обращения 21.11.2025 г.)