
Неброская красота белого фарфора: воплощение эстетики «ваби-саби» в керамике периода Чосон
Рубрикатор
1. Концепция. 2. Эстетика «ваби-саби». 3. Белый фарфор Чосон. 4. Визуальные примеры. 5. Орнамент и декор. 6. Бытие в мире. 7. Диалог культур. 8. Наследие «ваби-саби». 9. Заключение. 10. Библиография и источники изображений.
Концепция
Эстетика «ваби-саби», с ее акцентом на аскетичную, необработанную красоту, нашла свое наиболее чистое материальное воплощение в белом фарфоре эпохи Чосон (1392-1897). Это исследование демонстрирует, как под влиянием государственной идеологии — неоконфуцианства — корейские мастера сознательно отошли от виртуозной сложности китайских образцов, разработав уникальный визуальный язык, где простота формы, асимметрия, тактильность поверхности и сдержанность декора становятся выражением культурной идентичности, философской глубины и духовной зрелости.
Цель исследования — комплексно исследовать и продемонстрировать, как белый фарфор эпохи Чосон визуально воплощает эстетический идеал «ваби-саби» через анализ его форм, декора, технологии создания и культурного контекста, а также выявить его уникальное положение в системе дальневосточного искусства.
«Ваби-саби» — эстетический идеал: красота простоты, естественности, асимметрии и скромности.




Философская основа: Неоконфуцианство

Идеология эпохи Чосон. Ценности: 1. искренность 2. умеренность 3. самосовершенствование 4. гармония с природой.
«Ваби-саби» vs. Богатство — Отказ от демонстративной роскоши в пользу внутреннего содержания.
чаша династии Чосон в стиле «ваби-саби»

полихромный китайский фарфор эпохи Цин

Визуальные коды «ваби-саби»

Белый фарфор Чосон (пэкча) — материальное воплощение «ваби-саби». Чистота материала и форма как философское высказывание.
Лунная ваза (Тальхэн пхён)
создание


современное звучание
ТЕХНОЛОГИЯ ВОПЛОЩЕНИЯ

Белая каолиновая глина — фундамент эстетики. Ее чистота и пластичность позволяли создавать формы, где главным героем становится сам материал.
Ручная формовка на круге не про идеальную симметрию, а про «дыхание» формы — легкую асимметрию, выдающую прикосновение руки мастера.


Обжиг в дровяных печах-въеннах был непредсказуем. Потеки глазури, микротрещины и «огненные пятна» не были браком — они были желанным проявлением жизни материала.


Тактильность поверхности была важна. Сосуд должен был не только радовать глаз, но и приятно лежать в руке.

Технология создания фарфора Чосон была не ремеслом, а философией. Каждый этап подчинялся цели воплотить «ваби-саби» — красоту, рожденную в союзе мастерства и стихии.
ЯЗЫК ФОРМ

Форма сосуда — это баланс между массой и пустотой. Пустота внутри была не менее важна, чем стенки, символизируя незаполненное сознание, готовое к познанию.
Лунный кувшин (вторая половина XVIII века)
Лунная ваза — икона стиля. Ее форма, на грани геометрии и органики, воплощала идеал простоты, цельности и созерцательности.
Сознательный отказ от машинной точности. Легкая кривизна линий, смещенный центр — это не ошибка, а признак ручной работы и проявление «естественности».
Блюда, чаши и бутыли для повседневного использования демонстрируют, что «ваби-саби» была не для избранных моментов, а философией повседневной жизни


«Банка с крышкой» — Династия Чосон (1392–1910)


«Блюдо» — Династия Чосон (1392–1910)


«Ритуальный сосуд» — Династия Чосон (1392–1910)

Скромность вазы не соперничала, а подчеркивала красоту природного материала. Она была «обителью» для цветка или ветки.
Несмотря на все разнообразие, все формы объединял общий визуальный язык — лаконизм, мягкость линий и главенство функции


«Банка с виноградной лозой» — Династия Чосон (1392–1910). Фарфор с подглазурным рисунком в медно-красных тонах.
«Кувшин, украшенный драконами» — Династия Чосон (1392–1910). Фарфор с подглазурным рисунком в коричневых тонах.


«Вазы» — Династия Чосон (1392–1910).
«Форма белого фарфора Чосон — это молчаливое высказывание. Ее красота не кричит, а говорит шепотом, приглашая к созерцанию и внутреннему диалогу».
ПОЭЗИЯ ДЕКОРА

Декор в эстетике «ваби-саби» — это всегда акцент, а не доминанта. Он подобен тихой поэзии, написанной на языке формы.
Чаша с рисунком зелёного цвета, изображающим растения — Династия Чосон (1392–1910).
Банка с цветочными медальонами и надписями — Династия Чосон (1392–1910).
Подглазурная роспись кобальтом — цвет неба и бесконечности. Мазки были легкими, размытыми, словно нанесенными тушью на бумагу.


Чаша с изображением цветов сливы, птиц и бамбука — Династия Чосон (1392–1910).


Банка, украшенная цветами и насекомыми — Династия Чосон (1392–1910).
Четыре благородных растения. 1. Бамбук (стойкость). 2. Слива (надежда). 3. Орхидея (уединение). 4. Хризантема (долголетие).


Чаша с изображением бамбука — Династия Чосон (1392–1910).


«Птицы и цветущая слива» — Династия Чосон (1392–1910).



Сосуды с каллиграфическими надписями — стихами или изречениями — превращались в носителей конфуцианской мудрости, объединяя визуальную и литературную эстетику.
Чаша, украшенная десятью символами долголетия — Династия Чосон (1392–1910).
Даже такие мощные символы, как дракон, в трактовке Чосон лишались агрессии, становясь органичной частью формы. Каллиграфия же превращала керамику в носитель мудрости.


Тарелка и «Драконий кувшин» — Династия Чосон (1392–1910).
Кувшин, украшенный драконами — Династия Чосон (1392–1910).
Три лика восточной керамики
Сравнительный анализ показывает уникальность пути Чосон. Китай — виртуозная сложность, Япония — брутальная естественность, Корея — философская глубина простоты.
Китай — Япония — Корея
Китайская роспись — плотная, детализированная, повествовательная. Корейская — легкая, скупая, подобная наброску тушью.
Китай

Корея

Через технологию, форму и декор белый фарфор визуализировал центральную идею корейской культуры периода Чосон: истинная ценность и красота скрыты внутри, а не выставлены напоказ
«Ваби-саби» в современном дизайне
Художники-керамисты настоящего времени не копируют, они используют язык «ваби-саби» для высказываний о современности, доказывая актуальность традиционных принципов.


Современная корейская керамика


Современная корейская керамика
Эта философия проявляется в принципах современного корейского дизайна: сдержанность цветовой палитры, чистота линий, визуальная легковесность и уважение к природной фактуре материалов. Наследие узнаваемо в продуктах от масс-маркета до премиум-сегмента.


Упаковка корейских брендов


Дизайн корейской техники
В эпоху информационного шума эстетика «ваби-саби» находит отклик во всем мире
1

2

1. Лунная ваза на странице журнала «Harper’s BAZAAR». 2. Лунная ваза и всемирно известный корейский исполнитель RM из группы BTS.
Визуальные итоги и научные выводы

Проведенный визуальный анализ позволяет сделать следующие выводы:
Во-первых, эстетика «ваби-саби» обладает четко выявляемым визуальным кодом: чистота материала, живая асимметрия, тактильность, сдержанный декор и философия пустоты.
Во-вторых, белый фарфор Чосон — это не просто художественный стиль, а прямое следствие господствующей философии. Неоконфуцианские идеалы искренности, умеренности и гармонии с природой нашли свое полное материальное воплощение в керамике. «Ваби-саби» — это мировоззрение, выраженное через форму, материал и фактуру.
Таким образом, белый фарфор периода Чосон служит блестящим примером того, как абстрактная эстетическая и философская концепция может найти полное и совершенное материальное воплощение.
Это воплощение оказалось настолько органичным и глубоким, что оно определило культурное лицо нации на столетия вперед и продолжает оставаться источником вдохновения в глобальном масштабе.
Исследование наглядно показывает, что под визуальной скромностью и простотой фарфора скрывается невероятная глубина мысли и духовная зрелость культуры, сумевшей создать вневременной идеал красоты, основанный не на внешнем эффекте, а на внутренней содержательности.
Корейская керамика: Путеводитель по искусству селадона и белого фарфора// https://radiotochki.net/blog/korea/koreyskaya-keramika-putevoditel-po-iskusstvu-seladona-i-belogo-farfora.html
Корейская керамика// https://ru.wikipedia.org/wiki/Корейская_керамика
Традиционная корейская керамика: история и стилистические характеристики// https://cyberleninka.ru/article/n/traditsionnaya-koreyskaya-keramika-istoriya-i-stilisticheskie-harakteristiki
Национальный музей Кореи. Технология и эстетика фарфора Чосон// https://hermitagemuseum.org/what-s-on/27cc8792edce2690955fc6f3db075684?lng=ru
Неоконфуцианство в азиатской модели развития// https://yo.kyeho.com/neokonfutsianstvo-v-aziatskoi-modeli-razvitiya
Китайский фарфор династий Мин и Цин// https://www.nsartmuseum.ru/journal/id/407
Ваби-Саби. Японская философия для художников, дизайнеров и писателей // https://mnogobukv.hse.ru/news/277797109.htmlТранскультурные исследования, 2019. https://transcultural-studies.ru/journals
Чосонский белый фарфор. Технические аспекты производства белого фарфора Чосон // https://ru.wikipedia.org/wiki/Чосонский_белый_фарфор
Наследие керамики династии Чосон // https://yourkorea.ru/korean-ceramics-celadon/