Визуальный голос протеста: Как плакат стал политико-социальным инструментом.
Что объединяет уличные демонстрации прошлого века и цифровые протесты наших дней? Плакат. Самый прямой способ выразить свою позицию. В отличии от более сложных форм искусства он не требует специальной подготовки, знаний композиции и цвета или дорогих красок и полотна — достаточно листа бумаги или куска коробки, фломастера и острой необходимости быть услышанным. В простоте исполнения ответ на вопрос: почему же плакаты становятся свидетелями стольких событий и целых эпох? Фиксация страхов, требований и надежд общественности в момент их наиболее острого проявления — вот главная сила плаката.
Здесь и сейчас. Просто и понятно.
Плакат, как социальное высказывание и вообще явление, появился задолго до современных политических и социальных движений. Еще в начале 20 века агитационные плакаты стали инструменты и политической мобилизации, и пропаганды, а уже позже они превратились в форму художественного высказывания, где визуальный язык играет не менее важную роль, чем содержание и посыл.
Плакат сегодня. Плакат завтра.
Сегодня плакат продолжает развиваться вместе с нами — от городских улиц до постов в социальных сетях, сохраняя свою супер-способность говорить о происходящем и откликаться в наших сердцах и разумах. В своем исследовании я хочу понять, как же все-таки плакат стал «голосом» протеста и как ему удается продолжать играть такую значимую роль в обществе людей.
«План» исследования.
Политико-социальные плакаты можно разбить на две взаимосвязанные темы: политика и социум. В принципе, это можно назвать и одной темой — социум, ведь этот термин объединяет все аспекты жизни человека и общества, но для удобства исследования стоит разделить эту тему на подтемы: война и выборы, права человека, и экология.
Начало. Политика.
История полито-социального плаката началась, конечно же, с войны. В 1917 году, во времена первой мировой войны, американский художник Джеймс Флагг сделал ремейк Британского агитационного плаката 1914 года и на свет появился дядюшка Сэм и его известная фраза «I want YOU for the US army!».
James Flagg. «I Want You For The U.S. Army». 1917 год.
На постере изображен выдуманный, в отличии от Британского оригинала, персонаж, символизирующий Америку и ее правительство: с плаката, прямо на смотрящего тычет пальцем мужчина — дядюшка Сэм, который символизирует правительство Соединенных Штатов, и напоминает отца-основателя. Эта иллюстрация приурочена к военному призыву, поэтому каждая ее деталь работает именно с такой целью: воодушевляющий, и как будто исторический персонаж, его выражение лица и взгляд, громкая фраза, цветовая гамма, и, конечно же, политический и социальный контекст того времени — все это сделано для того, что бы молодые парни шли воевать за свою страну, потому что именно ОНИ приведут ее к победе.
Этот плакат — очень яркий пример того, как, и с помощью чего работает пропаганда и призыв народа к чему-любо. Каждая деталь иллюстрации играет на человеческих чувствах, и по сей день, даже для меня, кажется какой-то действительно воодушевляющей, и даже мотивирующей.
Женщины войны.
Еще один Американский военно-пропагандистский плакат, но уже времен другой войны — «We Can Do It!».
J. Howard Miller. «We Can Do It!». 1943 год.
На постере, созданном в 1943 году, во времена второй мировой войны, мы видим девушку по имени Роузи, которой в дальнейшем дадут имя «Роузи-клепальщица». Плакат был создан с целью привлечь женщин к участию в войне, путем работы на заводах: клепальщица — девушка, работающая на заводе клепальными инструментами. Все элементы плаката снова играют на чувствах людей, но уже по-другому. Здесь в качестве «мотивации», направленной уже на женщин, а не на мужчин, фраза «We Can Do It!», но эта фраза — обман. «Мы тоже это можем!» звучит как воодушевляющие слова поддержки для женщин, которые в то время были исключительно домохозяйками и матерями, и эта фраза как бы говорит девушкам, что они ничуть не хуже мужчин и заслуживают того же уважения, и более того, они тоже могут помочь общему делу — победе в войне, но важно не забывать, что этот плакат все-таки военный и пропагандистский, за громкими словами которого прячется правда — нужно больше оружия, больше рабочей силы и больше людей, но все мужчины или на войне, или еще дети.
Снова мы видим, как яркая фраза и персонаж, за которым хочется идти — инструменты пропаганды. Но вот, что интересно: в 1980-е годы этот плакат получил вторую жизнь и уже действительно стал в обществе феминистическим символом, забыв свое прошлое, поэтому можно сделать вывод, что пропаганда и агитация не будут работать без нужных им условий — политического и социально-психологического климата.
Наши дни.
Один из самых известных и легендарных плакатов в истории — это плакат, приуроченный к выборной кампании бывшего президента Америки Барака Обамы.
Shepard Fairey. «HOPE». 2008 год.
Плакат создал Американский художник Шепард Фейри в 2008 году, за несколько месяцев до выборов. Работу он создал и напечатал за один день, и изначально постер задумывался просто, как уличный плакат, но изображение стало настолько известным, что действительно стало частью президентской кампании Обамы, и в дальнейшем были созданы еще 2 варианта — с надписями «Progress» и «Change». Стиль и подача Шепарда привели к тому, что огромное количество людей действительно поддержали кандидата, и в ноябре 2008 года Обама выиграл выборы и стал президентом Соединенных Штатов. На постере изображен портрет самого президента в «американских» цветах, то есть в оттенках синего, красного и белого, прямо как на Американском флаге. Невероятно воодушевляющий портрет Барака Обамы, сделанный фотографом Мэни Гарсией, стал центром композиции и основным символом кампании, а также вошел в историю как политики, так и искусства: в января 2009 года плакат стал частью национальной выставки портрета в Смитсоновском институте.
В данном случае тяжело назвать этот плакат агитационным или каким-то агрессивно-политическим, так как создавался он не с такими целями, и работал совсем не так. Бесспорно, что это изображение все также работает на чувствах людей, меняет их мнение и взгляд на ситуацию, а именно на человека, и такого результата добиваются все те же инструменты, что и ранее: воодушевляющие слова, цветовая гамма, по которой сразу понимаешь, на что и зачем смотришь, ну и конечно же полное решимости и надежды на светлое будущее лицо человека — Барака Обамы. Плакат прекрасно выполняет свою функцию, не только в теории, но и на практике, ведь это изображение Обамы до сих пор самое известное и любимое людьми, поэтому мы можем сделать выводы, что не всегда агрессивный подход, и уж слишком громкие фразы нужны для работы плаката, как политико-социального инструмента.
Советский режим.
Завершить тему политико-социального плаката стоит рассмотрением самого яркого, на мой взгляд, примера такого явления — плакатами советского режима.
Плакаты этой эпохи стали пособиями для объяснения тех или иных вещей народу, например о том, как советская власть относилась к ситуации на фронте и положению вещей в стране. Эти плакаты подавались обществу вместе с радио и газетами, и тем самым работали в качестве военной пропаганды и агитации, действуя на сознание и настроение населения с целью привлечения их к необходимой правительству деятельности.
Гражданская война. 1920е годы.
Одна из работ, которые я хочу рассмотреть в рамках исследования — это политический плакат Дмитрия Моора, похожий на американский плакат примерно тех же годов, «Ты записался добровольцем?». Это самый известный и сильный плакат времен Гражданской войны.
Дмитрий Моор (Дмитрий Стахиевич). «Ты записался добровольцем?». 1920 год.
Красноармеец на плакате, созданном всего за один день, выполняет ту же функцию, что и дядюшка Сэм с плаката «I want You for the US army!» — призыв мужчин добровольно записываться в солдаты и идти воевать. На холсте мы видим солдата красной армии, взгляд и палец которого устремлены прямо на смотрящего, с целью не просто вдохновить его на какие-либо действия, а вызвать ощущения того, что он один единственный еще не записался в добровольцы. Свой замысел автор плаката прекрасно передал, ведь как он сам говорил, что наслушавшись критики, он выделил для себя слова о том, что людям становилось стыдно от взгляда героя с плаката.
Все композиционные элементы снова собраны так, чтобы задеть чувства человека и повлиять на его сознание: кроваво-красный цвет, поза, лицо и взгляд красноармейца, а также ситуация на фронте, о которой все знали — мощные агитационные инструменты этой работы.
Великая Отечественная война. 1940е годы.
Две очень сильные и известные работы времен войны — это два плаката с женскими персонажами «Родина-мать зовет!» и «Не болтай!».
Родина-мать была написана Иракли Тоидзе в день, когда он и его семья узнали о войне. Утром 22 июня 1941 года, пока художник работал, к нему ворвалась его жена с криками «Война!», и именно в этом момент ему пришла идея написать собирательный образ матери, зовущей своих сыновей защищать родину. Пораженный эмоциональным выражением лица жены он и начал делать свой главный шедевр. На полотне мы видим женщину в красном, призывающую «своих сыновей», то есть мужчин идти воевать за родину. Снова кроваво-красный цвет Союза, решительное и серьезное лицо героини, ее взывающая поза и слова — все те же инструменты агитации, играющие на наших чувствах.
У плаката Нины Ватолиной и Николая Денисова «Не болтай!» совсем иная задача, не похожая на все предыдущие. Работа была создана в качестве символа примерной гражданки СССР. Женщина с плаката не просто просит о необходимости поменьше говорить, она напоминает зрителям о том, что каждая мелочь на войне важна, и победа зависит в том числе от правильного речевого поведения каждого гражданина. Многие ошибочно воспринимают этот плакат, как напоминание не болтать лишнего, дабы обезопасить себя и свою жизнь, но это не так — плакат призывает не отвлекаться даже на болтовню, сплетни и прочее, ведь нет ничего важнее войны и победы в ней. Композиция плаката строится вокруг серьезного лица простой женщины, дабы создавалось ощущения разговора с таким же, как и ты: ее взгляд вновь устремлен на зрителя, а запрещающий жесть пугает и заставляет задуматься, а не права ли она? Не лучше ли нам молчать?
Эти плакаты не просто яркие примеры Советской пропаганды и агитации — интересно и использование женщины и матери, как главного героя пропаганды, как того, к кому хочется прислушиваться и верить.
Расизм и плакат.
Острая, и по сей день, тема в обществе — это расизм. Самые яркие примеры социальных движений против расового угнетения происходили и происходят в Америке.
20 век.
Без автора. «I AM A MAN». 1960е годы.
Плакаты с фразой «i am a man» (я тоже человек!) и по сей день являются атрибутом протестов и митингов на тему неравенства, но одно из первых и самых ярких использований этой фразы — забастовка санитарных служб в Мемфисе в 1968 году. Причиной забастовки стали смерти двух темнокожих сотрудников по причине непригодных, в плане безопасности, условий труда, после чего 1300 работников служб начали требовать повышения зарплаты и 1,5 часа сверхурочных, а самое главное — тщательной проверки безопасности и оплаты дождливых дней, в которые их отправляли домой. Фраза «I AM A MAN» была придумана еще в 18 веке, оригиналом для которой является противорасистский медальон 1787 года с фразой «am i not a man and a brother?» (разве я не человек и не брат?). Тогда эта фраза стала ответом на пренебрежительное и унизительное обращение к темнокожим людям, на тот момент рабам, и стала громким символом движения аболиционистов.
Сам плакат очень прост и в исполнении, и в понимании его смысла: белый фон, черный толстый шрифт и важные слова — вот что помогло быть хоть чуть-чуть услышанными. Такие плакаты не сравнимы с предыдущими, так как в них вложены совсем иные чувства. Подобные лозунги, протесты и движения нужны совсем не для того, чтобы заставить массы людей идти умирать на войны, идти работать на заводы ради общего «блага» или любить свое правительство. Такой плакат — просьба о помощи и поддержке от тех, кто по выдуманным причинам не получил ее, а фраза на плакате — слова, которые заставляют задуматься, а не стыдиться и бояться. Для работы такой агитации нужен лишь белый холст и важные, громкие слова, которые каждый должен услышать, и поменять что-то, начиная с себя.
Black Panthers Movement.
Яркий и исторический пример социальной организации, использующей визуальную атрибутику для достижения своих целей, является Партия Черных Пантер (Black Panthers Party for Self-Defence).
Emory Douglas. «All Power To The People». 1960е-1980е годы.
Основным «плакатом» партии можно назвать любое изображение с их логотипом — пантерой. Люди часто приносили на митинги и протесты простые плакаты с различными фразами, и конечно же пантерой, от чего все сразу понимали, о каких переменах в обществе вещает человек.
Партия пантер действовала с 1966 по 1982 годы в Америке. Черные пантеры относили себя к ультралевой, марксистско-ленинской политической партии, имели филиалы не только в крупных городах Америки, но и в Великобритании и Алжире, а также во многих тюрьмах. Партия выступала против классового неравенства во всех его проявлениях в обществе. У организации было большое количество символики, которая используется и по сей день, хотя партия давно прекратила свою деятельность. Рисунок пантеры в прыжке, сжатый кулак, газета, выходившая раз в неделю тиражом более 300000, флаги и другая символика — были очень важными символами в работе партии, а их визуальный бренд, как целое, занимает отдельно место в мире искусства. Арт-директором в организации был художник и министр культуры — Эмори Дуглас. Дуглас создал с нуля айдентику партии: логотипы, слоганы, обложки газетных выпусков, банеры, постеры, плакаты, и даже пуговицы — все это было лицом революции.
Партия черных пантер — этот тот случай агитационного визуала, когда достаточно просто одного символа на белом фоне. В политико-социальную айдентику было вложено столько смысла, что на плакате не нужен был ни воодушевляющий текст, ни персонаж-вождь, ни что-либо другое. Здесь мы видим, как удачно выбранный визуал заменяет вербальную пропаганду и агитацию, хотя очень многие цели партии достигались физическими протестами и операциями, что важно помнить в разговоре об этой исторически важной организации.
Наши дни.
Продолжая разговор о расизме и плакате, стоит упомянуть действующее движении — Black Lives Matter. BLM тесно связано с партией черных пантер, так как не только продолжает их дело в вопросах дискриминации, но и использует их символику и фразы.
Главный слоган «Жизни Черных Важны» и символ «черный кулак» — отголоски противорасистской организации прошлого века, но в наше время к движению добавились масштабные протесты и вариативность словесного плаката. Благодаря политическому движению прошлых лет и простого смысла символа и фраз, люди могут быть не просто услышанными, а сразу понятыми, что приведет, возможно, к более быстрому принятию решений в вопросах расового неравенства, полицейской жестокости, дискриминации и т. д.
Почему так просто выполненные плакаты вызывают такие сильные чувства и эмоции, при этом действительно работают? Как им удается так мощно поднимать огласку? Думаю, дело в конкретизации и узнаваемости темы, на которую указывают все визуальные элементы любого плаката Black Lives Matter: громкие фразы на белом фоне, толстый, черный шрифт, и главное масштабность, создают нужный резонанс в головах людей и призывают их к действиям.
Экология.
Интересный пример политико-социального движения, использующего плакат, как один из инструментов своей «пропаганды» и огласки — Британская организация «Extinction Rebellion».
Anthony Burrill. «CHANGE IS NOW». 2019 год.
Extinction Rebellion — это, основанное в 2018 году в Великобритании, экологическое, глобальное движение. Главная цель организации — мирным и ненасильственным путем заставить свое правительство принимать решения и действовать в вопросах экологии и климатических катаклизмов. Движение известно не только своей яркой символикой, но и многочисленными акциями и сопутствующими им арестами участников.
Визуал организации привлекает внимание своей яркостью, что однозначно влияет на их узнаваемость, а соответственно и на продвижение их идей. Их логотип, присутствующих на всех плакатах — обведенные в круг песочные часы, что символизирует быстротечность времени не только для вымирающих из-за климатических условий животных, но и для людей, которые своими же руками губят планету и ее климат, тем самым приближая момент, когда время истечет. Кислотные цвета, громкие слова и мощный символ — главные визуальные инструменты организации.
Несмотря на яркую визуальную составляющую своей идеологии, без решительных действий тех же результатов у движения не было бы. Сложно назвать их плакаты пропагандой или агитацией, так как вместе с плакатом работают различные инфоповоды и шокирующие общественность действия, но и сказать, что плакаты бессмысленными тоже нельзя, так как нужное продвижение идей организации они осуществляют более, чем успешно уже несколько лет.
Выводы.
Рассматривая политико-социальные плакаты разных эпох, можно сделать вывод, что за визуальной простотой всегда стоит скрытая, важная функция — умение фиксировать события и эмоции, а затем превращать их в символ или в оружие. Плакат, как инструмент, сопровождает острые события, помогая им обрести голос, структуру и даже концепцию. Годы доказывают, что плакат остается самым доступным, честным и рабочим выражением той или иной позиции, несмотря на развитие технологий и художественных тенденций. Плакат — это понятный всем, международный язык краткости, ясности и эмоциональной прямоты, и именно это причина его сопровождения общества в моменты кризиса. Универсальность — вот что делает его по-прежнему значимым и сильным. Плакат продолжит жить, пока человечество живет, а значит, что он и дальше будет развиваться вместе с нами, подстраиваясь под ситуацию, и быть ключевым инструментом и голосом общества.
