РОЖДЕНИЕ «НОВОГО ЧЕЛОВЕКА»
Советская фарфоровая пластика 1920-х годов как манифест социальной утопии
В этом исследовании мы проследим путь трансформации человеческого образа в советских фарфоровых статуэтках эпохи НЭПа: от салонной куклы к революционному символу
Дореволюционная статуэтка «Дама с сумочкой» (1900-е) и советская статуэтка «Работница» (1931)
РАССЕКРЕЧЕНО
все используемые цвета в оформлении исследования идентичны цветам, используемым в фарфоровых статуэтках XIX и XX веков
ПРОБЛЕМА ИССЛЕДОВАНИЯ
В 1920-е годы советские художники столкнулись с беспрецедентной задачей: создать в фарфоре образ человека, которого еще не существовало в реальности — строителя коммунистического общества. Фарфоровая статуэтка, традиционно служившая украшением буржуазного интерьера, должна была стать проводником новой идеологии. Как изменился пластический язык? Какие типажи стали каноническими? Каким образом хрупкость фарфора сочеталась с революционной мощью образов?
Первые попытки создать «нового человека» были предприняты практически сразу после революции 1917 года. Формы и исполнение еще не отличались строгой и узнаваемой стилистикой, но отличия от «старорежимного» фарфора были видны сразу.
В главной роли — уже не девушки и барыни, не наряды и праздники, а…
«Красный кавалерист», Б. Яковлев, 1924 Высота 18,3 см
… борьба, война, победа, характер, устремление, решимость.
НАСЛЕДИЕ И РАЗРЫВ
До революции русский фарфор создавал галерею образов «старого мира»: пастушек, кавалеров, мифологических персонажей. Императорский фарфоровый завод специализировался на изящных салонных безделушках, отражавших вкусы аристократии.
Октябрь 1917 года разрушил и прежний социальный строй, и эстетические каноны. Государственный фарфоровый завод под руководством Сергея Чехонина получил задачу создать «красивые вещи для народа».
Дореволюционная статуэтка ИФЗ
ТИПОЛОГИЯ «НОВОГО ЧЕЛОВЕКА»
В советских фарфоровых статуэтках формируется устойчивая типология персонажей:
РАБОЧИЙ — центральная фигура новой мифологии. Мускулистый торс, молот в руках. Поза выражает энергию, решительность, готовность «ПОКАЗАТЬ!» прежнему поколению.
РАБОТНИЦА — женщина, работающая в колхозе. Решительный взгляд, поза, образ дополняется «посевной» тематикой.
КРАСНОАРМЕЕЦ — защитник революции. Военная форма, динамичная поза.
РЕВОЛЮЦИЯ ЖЕСТА
Главное открытие советских скульпторов — новый пластический язык жеста. Если дореволюционные статуэтки изображали людей в статичных, церемониальных позах, то «новый человек» всегда в движении.
Поднятая рука — символ призыва, клятвы, приветствия. Развевающаяся одежда — динамизм эпохи. Широкий шаг — уверенность в завтрашнем дне. Сжатый кулак — решимость бороться.
Фарфор впервые зафиксировал революционную пластику митингов и демонстраций.
Динамика революционного жеста
АТРИБУТЫ НОВОЙ ЭПОХИ
Каждая статуэтка «нового человека» насыщена символическими предметами:
ФОРМА, ТВОРЧЕСТВО — превращают человека в демиурга, творца мира.
КНИГА — символ просвещения, борьбы с неграмотностью.
КРАСНОЕ ЗНАМЯ — сакральный объект, объединяющий массы.
НАТАЛЬЯ ДАНЬКО: ПОЭТ РЕВОЛЮЦИОННОГО ФАРФОРА
Наталья Яковлевна Данько (1892-1942) — ключевая фигура советского агитфарфора. Ее статуэтки создали канон изображения «нового человека».
Данько работала на контрастах: хрупкий фарфор и мощные пролетарии, изящная лепка и грубые рабочие руки. Именно ее работы стали первой удачной попыткой создать монументальный образ в камерном материале.
Художница понимала: фарфор требует особого языка. Слишком натуралистические детали разрушают магию материала.
Романтика военного дела и молодая рабочая — дух новой эпохи
АЛЕКСАНДРА ЩЕКАТИХИНА-ПОТОЦКАЯ: АКАДЕМИЗМ НА СЛУЖБЕ РЕВОЛЮЦИИ
Александра Васильевна Щекатихина-Потоцкая (1892-1967) — художница новой школы. Ее статуэтки отличаются особым психологизмом. Щекатихина-Потоцкая доказала: революционное искусство не обязано быть примитивным.
ПРОБЛЕМА МАСШТАБА
Советские скульпторы решали сложную задачу: как передать в камерной статуэтке монументальность эпохи?
УКРУПНЕНИЕ ДЕТАЛЕЙ: гипертрофированные руки рабочих, массивные инструменты.
ДИНАМИЧЕСКИЕ ПОЗЫ: фигуры словно врываются из ниоткуда в яркое советское настоящее.
СЕРИЙНОСТЬ: статуэтки мыслились не как единичные произведения, а как элементы большой визуальной программы.
ЖЕНСКИЙ ОБРАЗ: ОТ МАДОННЫ К… ПОДРУГЕ
Революция кардинально изменила изображение женщины в фарфоре.
Дореволюционный канон — хрупкость, изящество, декоративность. Женщина как объект любования.
Советский канон — сила, решительность, равенство с мужчиной. Женщина как субъект истории.
Работницы в статуэтках раннего советского периода — это не просто женщины с орудиями труда, это новый антропологический тип. Они лишены традиционной женственности, но обретают достоинство соратниц.
ДЕТСКИЙ ОБРАЗ: БУДУЩЕЕ РЕВОЛЮЦИИ
Особая категория — статуэтки советских детей. В их образах бросается в глаза светлый взгляд в будущее, решимость действовать, поддержка нового пути.
Да, они еще дети, но СОВЕТСКИЕ дети!
Они решительны и строги.
Они взрослы не по годам.
БЫТОВАНИЕ В ИНТЕРЬЕРЕ
Статуэтки «нового человека» создавали новый тип жилого пространства. Статуэтка становилась элементом формирования нового образа жизни.
В коммунальных квартирах статуэтки рассматривались как предмет коллективной гордости.
Можно было их заметить и на столах в советских учреждениях.
КОНЕЦ ЭПОХИ
Но к закату НЭПа образ «нового человека» в агитфарфоре начал изменяться…
Революционный восторг начал сменяться новой повседневностью.
На первый план вышли новые поколения, образование, семья.
Появилось даже прошлое: как правило, в виде сказок.
ИСТОРИЧЕСКОЕ ЗНАЧЕНИЕ
Советские фарфоровые статуэтки 1920-х годов зафиксировали уникальный момент истории — рождение нового типа личности.
Это не просто произведения декоративно-прикладного искусства, а документы социальной утопии, воплощенной в хрупком материале. «Новый человек» советского агитфарфора — это мечта эпохи о совершенной личности, свободной от эгоизма и посвятившей себя общему делу.
Парадокс истории: утопия не состоялась, но ее художественное воплощение осталось.
Сегодня ранние советские статуэтки навевают светлую грусть — ведь они олицетворяют несбывшиеся надежды.
Образ «нового человека» в фарфоре пережил свою эпоху и стал частью мирового культурного наследия.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Советские фарфоровые статуэтки представляют уникальный случай в истории декоративно-прикладного искусства: когда хрупкий, аристократический материал стал носителем революционной идеологии.
Образ «нового человека», созданный советскими мастерами — это настоящее антропологическое открытие. Впервые в истории искусства человек изображался не как он есть, а как он должен стать.
К сожалению, советская статуэтка…
… оказалась слишком хрупка.
Андреева Л. В. Советский фарфор. 1920–1930-е годы. М.: Советский художник, 1975. 340 с.
Самецкая Э. Б. Советский агитационный фарфор. М.: Любимая книга, 2004. 496 с.
Самецкая Э. Б. Советский фарфор. Между Октябрьской революцией и Отечественной войной. В 3 тт. М.: Проспект, 2014.
Пелинский И.А., Сафонова М. А. Советский фарфор 1917-1991. Иллюстрированный каталог-определитель с марочником заводов и ценами. М., 2012. 510 с.
Белоглазов С. Н. Советский коллекционный фарфор. Гид-каталог. СПб., 2015. 348 с.
Голлербах Э. Государственный фарфоровый завод и художники // Русское искусство. 1923. № 2-3.
Дулькина Т.И., Григорьева Н. С. Керамика Гжели XVIII–XX веков. М.: Художник РСФСР, 1988. 214 с.
Еремеева Е. А. Фарфор в творчестве А. В. Щекатихиной-Потоцкой // Государственный музей-заповедник «Царское Село». 2019.
Каталог «Собрание А. В. Морозова: фарфор, керамика, стекло» В 7 т. М.: Проспект, 2024.
Баютова М. С. Советский агитационный фарфор: идеология vs искусство // КиберЛенинка. 2021.
