Раздел 1. РАСТВОРЕНИЕ ФОРМЫ
1893 — Э. Мунк 1910 — Э. Шиле 1907 — П. Пикассо 1953 — Ф. Бэкон 1961 — А. Джакометти
Своим искусством я пытался объяснить жизнь и её смысл самому себе — и хотел помочь разобраться в жизни другим
Сравнивая традиционные работы классического исскуства с экспрессионизмом ХХ века, можно заметить, как резко гармония сменяется тревогой.
В классическом искусстве тело сохраняет устойчивую форму. У Эдварда Мунка — одного из первых представителей экспрессионизма, фигура растворяется в эмоционально нестабильном пространстве.
Лицо перестает быть просто портретом.
Пространство в работе Мунка становится нестабильным и тревожным. Волнообразные линии неба и воды создают ощущение движения и внутреннего напряжения, из-за чего окружающий мир перестаёт восприниматься как реальный и устойчивый. Пространство словно реагирует на эмоциональное состояние фигуры и начинает деформироваться вместе с ней.
Таким образом, тревога передаётся не через сюжет, а через саму структуру изображения: линии, ритм и искажение пространства.
В классическом исскустве пространство изображено логичнее, спокойнее, по ранним канонам и без искажения перспективы.
Форма будто растворяется, теряется в динамике тревоги и страха. Эмоции выходят далеко за рамки внутреннего состояния и обращаются к внешним символам.
Я шёл по дороге с двумя приятелями, вдруг солнце зашло и всё небо стало кровавым, при этом я как будто почувствовал дыхание тоски. Я задержался, опёрся на балюстраду моста смертельно усталый. Над чёрно-голубым фьордом и городом висели клубы кровавого пара. Мои приятели пошли дальше, а я остался с открытой раной в груди. Громкий, бесконечный крик пронзил окружающую природу
Форма начинает разрушаться.
Раздел 2. ТЕЛО НАПРЯЖЕНИЯ
Я должен видеть новые вещи и исследовать их. Я хочу попробовать тёмную воду и увидеть потрескивающие деревья и дикие ветры
Теряется тело и пространство.
Фигура в напряжении. Работы Э.Шиле
Тело больше не растворяется в пространстве — теперь оно становится источником напряжения.
В работах Эгона Шиле тревога впервые становится физическим состоянием тела. Художник отказывается от классической гармонии и изображает фигуры угловатыми, хрупкими и болезненно напряжёнными.
Тело больше не воспринимается как идеальная форма — оно кажется уязвимым и нестабильным. Ломаные позы, вытянутые конечности и резкие линии создают ощущение внутреннего напряжения и психологического дискомфорта.
В отличие от Мунка, где тревога проявляется через пространство и атмосферу, у Шиле она сосредоточена непосредственно в человеческом теле. Именно фигура становится главным носителем эмоционального состояния.
Тело теряет целостность.
Раздел 3. ФРАГМЕНТАЦИЯ ТЕЛА
Мы не стареем, мы созреваем
Фигура перестаёт быть единым телом.
Человеческое тело теряет чёткие границы и начинает восприниматься как нестабильная и разрушающаяся материя.
Кубизм разрушает традиционное представление о человеческом теле как о цельной и устойчивой форме. Фигура больше не воспринимается как единый объект: лицо и тело распадаются на отдельные плоскости и фрагменты.
Пространство и фигура начинают существовать одновременно, пересекаться и смешиваться друг с другом. Из-за этого тело теряет физическую устойчивость и становится конструкцией из геометрических элементов.
Художники-кубисты ХХ века, разрушают цельное тело, показывают фигуру как нестабильную конструкцию, отказываются от классической анатомии.
Форма начинает разрушаться.
Раздел 4. РАЗРУШЕНИЕ ТЕЛА
у Эдварда Мунка тревога только появляется, у Эгона Шиле тело напрягается, у Пабло Пикассо форма распадается
Фрэнсис Бэкон — еще один знаменитый художник, работы которого непосредственно повлияли на исскуство ХХ века.
Человеческая фигура перестаёт восприниматься как стабильная форма и превращается в деформированную материю.
Фигуры Бэкона часто помещены в пустое замкнутое пространство, напоминающее клетку или сцену. Это усиливает ощущение изоляции и внутреннего давления. Тревога больше не передаётся через сюжет или жест — она становится частью самой структуры тела.
Геометрические конструкции вокруг фигуры создают ощущение психологической изоляции и внутреннего давления.
Нет такой совершенной красоты, в пропорциях которой не было бы некоторой странности
Человек постепенно исчезает.
Раздел 5. ИСЧЕЗНОВЕНИЕ ЧЕЛОВЕКА
Тело разрушено, форма распалась, человек потерял устойчивость. Пустота.
В искусстве второй половины XX века человеческая фигура постепенно теряет материальность и начинает исчезать.
Цель искусства не в том, чтобы воспроизвести реальность, а в том, чтобы создать реальность такой же интенсивности
Пустота.
В работах Эдварда Мунка тревога впервые начинает проявляться через искажение пространства и эмоциональную нестабильность изображения. У Эгона Шиле напряжение переносится непосредственно в тело: фигуры становятся угловатыми, хрупкими и болезненными. Пабло Пикассо разрушает целостность человеческой формы, превращая тело в систему фрагментов и плоскостей. В работах Фрэнсиса Бэкона фигура теряет устойчивость окончательно и начинает восприниматься как деформирующаяся материя. Наконец, у Альберто Джакометти человек почти исчезает, превращаясь в тонкий и хрупкий силуэт внутри пустого пространства.
Таким образом, деформация человеческой фигуры в искусстве XX века становится не художественной ошибкой, а новым визуальным языком, через который художники передают тревогу, внутренний страх, психологическое напряжение и кризис восприятия человека в современном мире.
На протяжении XX века изменяется не только изображение тела, но и само представление о человеке: от устойчивой и рациональной фигуры классического искусства — к хрупкому, нестабильному и постепенно исчезающему образу.
Норберт Линтон — «Искусство XX века»
Розалинда Краусс — «Подлинность авангарда и другие модернистские мифы»
Jill Lloyd — «German Expressionism»
